항상 예술가와 조각가들은 그들의 걸작을 만들 때 사용했던 형태와 자료의 품종을 놀라게하는 것을 중단하지 않았습니다. 그래서 19 세기가 끝나면 보통 농부는 전체 하위 문화의 발전을 시작하여 조각품을 만드는 것입니다.
기름 조각에 대한 일부 참조는 르네상스와 바로크 시대의 서면 출처에서 찾을 수 있습니다. 그 당시 연회에서 장식하는 방법이었습니다. 미국의 19 세기에 일반적인 농부 캐롤라인 쇼크 브룩스는 크림색 오일을 주요 재료로 선택하는 단일 하위 문화의 시작 부분을 낳았습니다.
소녀가되어 캐롤린은 그림과 조각에 종사했습니다. 그러나 심각한 농장은 실제적으로 창의력을 위해 시간을두고 있지 않았습니다. 1867 년 코튼의 실패한 농작물 이후, 농부는 추가 소득원을 찾으려고 노력하고 첫 번째 조각품을 만듭니다. 사람들은 조각에 대한이 아이디어를 좋아했습니다.
진정한 성공과 명성은 1873 년 카롤린에옵니다. 덴마크 드라마의시에 덴마크 드라마의시에 인상적으로, 조각가는 그녀의 굶주림 초상화를 창조했고 공정한 동안 교회를 기증했습니다. 1874 년에 "꿈꾸는 이오 란타"는 신시내티 갤러리에서 전시되었으며, 2 명 수면 공주는 2 주 동안 2 주 동안 2,000 명을 살펴 봅니다.
1878 년 Caroline이 파리의 세계 전시회에서 "꿈꾸는 iolanthe"를 보여 주려고 초청했을 때, 그녀는 조각을 운반하는 문제에 직면했다. 그 그림이 녹지 않도록, 여자는 얼음으로 가득 찬 특별한 평평한 냄비에 넣었습니다. Brooks 부인 부인이 충분한 얼음을 발견 할 수 없다는 사실로 인해 항구의 배송을 지연해야했습니다. 세관 서비스가 캐롤라인화물을 점검했을 때, 그것은 조각품을 예술 작품으로 결정했지만 버터 50kg을 결정했습니다.
캐롤라인 충격 브룩스가 몇 가지 더 많은 작품을 발표 한 후에는 석유의 조각품 제조가 미국에서 매우 인기가 있습니다. 농업 박람회에서 농장에 전념하는 석유 수치는 농부에 의해 참석했습니다.