Non describiré o que o batik frío difire de Hot, que ferramentas son necesarias para traballar nestas técnicas. Este é un tema separado para a conversa. Estudei este tipo de arte fino con autodidacta, porque Os libros desta área específica son pequenos, especialmente na provincia. Camiñei por mostras e erros, algo que se atopou en internet, atopei algo nas obras doutros artistas, moito queda revelar. • Como todos os artistas, o traballo comeza coa busca de ideas, ideas. Algúns bocetos, cazadores, ás veces fotos axudan a crear unha imaxe dunha imaxe futura. Todo isto está encarnado no debuxo de boceto na folla do tamaño correspondente da imaxe. Os contornos deben estar resaltados cun títulos de feltro brillante para que o debuxo sexa visible a través do tecido.
• A seguinte etapa do traballo é a tensión do tecido ao subframe. Para iso, uso os grapadores habituais para o traballo comercial. Se o tecido é moi delgado e un submarinismo de madeira suave, unha grapa de papelería (debe ser revelada e premendo, os soportes están ben incluídos na árbore, sen deixar os fumes de seda). Os tecidos toman o cálculo do tamaño do subframe máis 3-5 cm sobre as bonificacións dos lados. O tecido debe comezar a axustarse no fío de equidade do centro, a continuación, o pato o mesmo do centro ás esquinas do subframe, alternativamente cambiando as partes. O tecido estirado en liña como tambor, non impide que non falla. • Agora é necesario poñer o debuxo suavemente baixo o tecido. Non esqueza, o tecido xa está estendido no subframe! Para iso, para iso, nos bordos, caín no papel, cargue coidadosamente a folla na parte traseira entre o subframe eo tecido. No centro do subframe para que o debuxo sexa mellor manifesto, coloque o libro adecuado para o espesor do subframe. Agora podes traducir o debuxo. Pencil simple TM ou T, pero non suave, se non, haberá lixo, liñas lixeiras, de xeito que o debuxo é visible, realizamos os contornos. Inicialmente, o debuxo créase no centro, entón nos bordos. Despois de terminar, sacamos o papel.
• O seguinte paso é o circuíto no deseño do lapis pola composición de reserva. No tubo de vidro, debuxa unha pequena composición do jar. Se ten moita reserva, vai aprender moi rápido, deixando gotas e implicacións feas. Iniciando o traballo, tambor baixo da punta do tubo, manter-se, levando-o para o deseño, sen problemas baixa-lo e, observando o movemento da composición no tubo, pasar a liña no deseño. Tinging o tubo do tecido, levante a punta, para non caer por posibilidade de traballar.
Os artistas inexpertos son mellores para practicar con antelación nunha peza, estendida no aro. Hai unha complexidade ao comezo e a continuación da liña, a man insegura seguramente deixará unha pinga da reserva na figura. Para isto Hai unha astucia - Agarde ata que a liña antiga estea seca, coloque un anaco de papel ao comezo da seguinte liña na parte superior e comeza a debuxar un anaco de papel, movéndose no tecido. A reserva caerá sen problemas, sen pingas notables. Se tes dereito, entón o debuxo é traducido, a partir da esquina superior esquerda, se a man esquerda, a continuación, ao contrario, desde a parte superior dereita, baixando. O principal é a azar de non manchar a reserva aplicada. Esperar 40 min. Mentres a reserva seca no tecido. Outra dificultade é levar a cabo liñas sen pausas, se non, cando a pintura, a pintura será necesaria a outras seccións. Isto tamén se aplica ao fondo, se non é monofonado e os elementos decorativos multicolores están concibidos nel, estou pechado na parte frontal do submarinismo por reservar aquelas partes do patrón, onde a pintura pode contar con outro ton.
• Ir á pintura. Comezamos a pintar das parcelas máis brillantes, trasladándose á escuridade. Pintura que comece cun cheque de circuíto máis próximo. Para iso, a auga limpa enche o elemento.
Se a auga está caída, agarda ata que seque, no reverso (se pode obter) levo a liña no lugar ou coa fronte, se o subcontrame está pechado. Estou escribindo en bruto, polo que a pintura esténdese sen problemas, mesturándose moi ben con outros tons
Aquí a túa fantasía non coñece os límites, podes amosar todo o teu talento. Lembra só unha cousa: non se recomenda mesturar máis de tres pinturas, porque Pode desactivar a suciedade. Tendo pintado, coloque a pintura lixeiramente lonxe do contorno: aínda se estende.
Erro frecuente - Sucede que a partir do exceso de pintura pode facer encima do contorno e comprobar outro sitio
• Corrixir tales erros con auga limpa, a grava de urea, o escurecemento desta área ou a superposición, e se todo é serio, terá que amosar unha fantasía
E non perceptible! • Despois do final da pintura de elementos lixeiros, vai á pintura das parcelas máis escuras, no noso caso, é o fondo
Grandes parcelas mellor pintar nunha aplicación. Prepare a cantidade necesaria de pintura, un pincel grande, cru, sen dar pintura de succión (se non, haberá divorcios notables nas articulacións da parte antiga e nova da pintura), distribuíla no sitio. Estes divorcios poden ser utilizados como un efecto decorativo especial: todo no seu poder. Se é difícil pintar uniformemente toda a trama, dividila con elementos decorativos, fermosas liñas de reserva ou outros elementos. Por exemplo, distribuír os grans de urea (son caóticamente malvados a pintura) ou a sal (engrosan a pintura), pode deixar caer auga limpa no fondo cru - a pintura lixeiramente iluminada cun punto sinxelo
Despois de pintar, deixe que o traballo seque. • Debe consolidarse o traballo escribido. No noso caso, usamos pinturas acrílicas "gamma" para a seda de tecido e natural. Estas pinturas son suficientes para probar o ferro 2 min. As pinturas de tecido simple requiren procedementos de cervexa. Despois da fixación, o traballo debe ser sólido nunha solución de xabón débil e enxágüe. Esténdese ao subframe o noso traballo seco e acariciante que non cortei a seda extra, porque Co tempo, voa co tempo, e sempre coidadosamente empuxando o bordo do tecido (por iso deixo 3 cm nos bordos) e resolve-los no subframe. Agora segue a escoller un marco e colgar nun lugar destacado.
Unha fonte