Gumagana si Nikolai Britionin ng isang larawan sa kalye na 28 taon. Para sa isang matatag na panahon, pinamamahalaang niya ang pagguhit ng kasanayan sa kamangha-manghang pagiging totoo.
Nikolai Rod mula sa Cheboksary, ngunit ngayon ay nakatira sa St. Petersburg.
Ang pangunahing tool ng artist ay ang karaniwang itim na lapis. Kahit na kung minsan ay gumagamit ito ng mga kulay na lapis o pastel ng pulbos.
Ang paglikha ng photorealistic na trabaho sa master ay napupunta sa average isang oras.
Kahit na ang propesyon ng artist ng kalye ay hindi itinuturing na prestihiyoso, ito ay sa lumikha na ito na ang queue ay itinayo, at sa likod passersby, na nais na obserbahan
Sa isang pakikipanayam para sa Bored Panda, sinabi ni Nikolai: "Natagpuan ko ang aking talento sa isang lugar sa loob ng 6 o 7 taon. Sa oras na iyon ipininta ko ang anumang bagay at kahit saan. Maaari niyang gawin ito sa mga dingding, wallpaper, mga libro, sa mga notepad, album. "
"Ang paghanga ng aking mga customer na nakikita ang kanilang mga portrait ay hindi maunawaan sa akin at binibigyang inspirasyon ako. Ang mga emosyon na ito ay nagbabayad sa akin ng enerhiya at nag-udyok na maging mas mahusay, "ibinahagi ng artist.
"Panoorin ang modelo ng live ay nagbibigay-daan sa iyo upang muling likhain ang bawat natatanging tampok sa pinakamaliit na detalye. Bilang resulta, ang ilang mga guhit ay mas makatotohanang kaysa sa mga larawan. "
"Kapag gumuhit ka ng isang larawan, nakikita mo ang modelo sa pagkilos, kaya ang pagguhit ay lubos na buhay. Hindi tulad ng pagguhit sa larawan, makikita mo ang aktwal na anyo ng mukha. "
"Gusto ko ang proseso ng pakikipag-ugnayan sa mga modelo ng higit pa, ngunit ginagawa ko rin ang mga portrait ng larawan."
Sa tanong kung ano ang lihim ng pagiging totoo ng kanyang mga guhit, sumagot siya: "Ang lihim ay kung paano nakikita ng artist ang figure. Noong ako ay nasa isang art school, tinuruan ako upang makita ang figure bilang isang bagay na holistic, at hindi bilang isang hanay ng mga detalye. "
"Ang pangunahing prinsipyo ng paglikha ng isang portrait ay upang ilipat mula sa isang karaniwang sa pribado, iyon ay, mula sa malalaking mga form sa mas maliit. Kakailanganin ng mga taon ng pagsasanay at pag-aaral ng anatomya. "
Nicholas, sa kanyang malaking panghihinayang, ay hindi madalas na pamahalaan upang gumana sa kalye. Gayunpaman, sa St. Petersburg ay nananaig hindi ang pinakamahusay na panahon.
"Para sa akin, ang pinakamalaking pagsubok ay upang gumuhit ng isang modelo na gumagalaw ng maraming. Kahit na ang ulan ay hindi napakahirap bilang isang hindi mapakali na kliyente. "
"Kapag gumuhit ka sa kalye, palagi kang magkakaroon ng maraming madla na tinatalakay ang iyong trabaho. Nakakagulat, hindi ito napahiya, palagi akong interesado sa mga komentong ito. "
Sinabi ng artist na siya ay nagtatrabaho sa kalye sa harap niya, ngunit karamihan sa taon na mayroon siya upang gumuhit sa bahay.
Ang pangunahing layunin ni Nicholas ay upang mangolekta ng sapat na mga kuwadro na mag-organisa ng iyong sariling eksibisyon.
Ang master ng kanyang kaso ay mabilis na nakakakuha ng katanyagan hindi lamang sa mga kalye ng St. Petersburg, kundi pati na rin sa buong mundo, salamat sa isang Instagram account, na naka-sign na higit sa 40 libong tao. Ang artist na ito ay talagang karapat-dapat sa unibersal na pagkilala.