Ovanliga osynliga statyer kan märkas på gatorna i Franska Marseille. Och det är möjligt och bara passera, överväga vad det verkade. Vid den nontriviella är ensam själva tillräckligt eleganta och tunna, det finns inga signifikanta delar av kropparna, vilket skapar effekten av viktlöshet. Kanske skulpturer visar resenärer.
De håller resväskor, kales, påsar och går bort någonstans. Enligt en femtio-tre-årig fransk skulptör, rullade Bruno, skapad av dem skulpturer, invånarna i moderna städer.
"Vi har mycket att gå ner i vikt under hela vårt liv, och varje person har oåterkalleligt förlorat stunder som inte längre återvänder, säger Bruno.
Sådana skulpturer har ganska mänsklig kvalitet - förändring av möten med miljön, fyllning med på ett eller annat sätt. Så, några av "vakterna" ligger i stora köpcentrum och på gatorna i Paris och ser ganska annorlunda ut än i samband med museet.
Skulptören föddes 1960 och från den unga åldern var särskilt intresserad av konst och skulptur. Ändå förklarade han sig bara i början av 1990-talet. Tack vare sin egen ljusa stil blev Catalano nästan omedelbart känd. Hans verk blir alltmer krävt på utställningar och festivaler av konst, lockar uppmärksamheten hos kritiker och samlare. Exakta publik är inte lika likgiltiga för katalans arbete. Den kreativa vägen för Bruno Catalano är i stort sett ovanlig. Varje framgångsrik skulptör, som håller din författares stil, fungerar fortfarande på olika bilder.
Les Voyageurs är så kallad den mest kända serien av skulpturer Bruno Catalano. Den konstnärliga enheten i serien är uppenbarligen olika åldrar, golv, nationaliteter, hans "voyagers" är bilder av resenärer med en konstig, vid första anblicken, "void inside."
Under alla omständigheter fångade överraskande jämvikt av formerna och effekten av "enkel metall", som i sig är en paradox - redan tillräckliga förhållanden så att skulpturerna i katalano verkade intressant, lockade uppmärksamhet och förvånad. Och sanningen, varje resenär är "tom" inuti under resan - han har tur med honom saker och tidigare erfarenhet, men är helt öppen för att ackumulera nya intryck och kunskap.
Eller kanske platsen för resan påverkar oss så mycket att genom oss, både genom skulpturerna av Catalano, ses lokala landskap. Eller är det bara en antydan av konstnären på det faktum att modern dynamisk, alltid någonstans i ett skyndande människor - bara representerar benen, huvud och resväska, utan integritet inuti, utan känslan av det inre hemmet, som var någonsin?
Ju mer intressant att titta på hans verk, "titta på typerna av resenärer över det moderna livet, uppfinna de typer av resenärer (snabba yurt turister, långsamma observatörer, hushållsuppgifter eller amatörer, inte särskilt avsluta väggarna på hotellet ... mentalt listade Deras vänner, du kan redan ringa mycket material för klassificering). Är vi så tomma inuti? Vad är denna tomhet - villighet till en ny eller brist på rakt och skada? På alla dessa frågor ger författaren inte svaret och erbjuder att hitta det ensamt ...
En källa