Paperol, Art Frycis eller 3D-decoupage, även känd som volymdoupoupage, är konsten att manuell skärning och skapa tredimensionella bilder från platt utskrift.
Det finns många versioner av papertolteknikens ursprung, i det här formen, som det är känt för oss idag. Men rötterna bör tydligt sökas i Japan. Under många århundraden praktiserade japanerna skapandet av utsökta produkter från papper, vikning och dekorera det på ett sådant sätt att från ett tvådimensionellt blad för att få en tredimensionell volymbild.
Prover av östra lackerade produkter, som tagits i 1700-talet till Europa, utgjorde grunden för utvecklingen av en ny decoupage för européer. Här är en decoupage i sin väsen bara och är en collage. Den primära användningen den hittades i ett möbelverksamhet när sammansättningen av de skurna (och senare tryckta) bilderna dekorerade möblerobjekt och träinteriör, som senare var täckta med många lager av lack, ibland upp till 15-20 lager.
Franska och venetianerna har förbättrat decoupage-tekniken nästan till den form som skiljer sig lite från den nuvarande. Under åren har tekniken genomgått förändringar för det mesta i titeln och kallas nu Papertole, Papier TOL och 3-D (tredimensionell) decoupage.
Det största stänk av intresse för Papertole observerades på 30-talet i förra seklet i USA. Under de svåra år av ekonomisk depression tvingades dekoratörer använda endast prisvärt material, som alltid var till hands. Otroligt nog, det här materialet visade sig vara hälsningskort som kunde utsädes i varje hem. Avgång och mottagande av många julkort var den vanliga saken i varje familj. Och efter semestern blev vykorten till ett oanvändt skräp och damm i förvaringsrummen. Men bara tills någon har inträffat för att skära upprepande bilder och hålla dem till en annan för att få volym.
Nästa våg av intresse i volymdoupoupagen rullade världen i slutet av 70-talet i början av 80-talet av förra seklet.
Papertole är en mycket intressant och fascinerande typ av konst som låter dig passera och linjer och djupets djup. För bearbetning används fem eller sex tryckta kopior (och i vissa fall beroende på komplexiteten hos den valda bilden). För att skapa en bild från duplikat, skärs bilderna utdelar som du trodde att ge volymen, och sedan bildas delarna och limmas tillsammans med grunden på grunden. En pH-neutral silikon används som lim, vilket gör det möjligt att uppnå en tredimensionell effekt. På separata (öppna) delar av bilden för att förbättra den visuella effekten kan du använda lack eller glasyr.
I Rapertole-bilden är det vanligt att markera 3 zoner: bakgrund, förgrund och mellanliggande lagerzon.
Det viktigaste i bildandet av volymen är att sammanfalla egenskaperna hos det naturliga perspektivet, som dess mänskliga öga uppfattar. Innan du limmar bildens lager måste du bilda ett trovärdigt fragment som uppfattas genom att titta. Det magnifika arbetet som utförts i papertoltekniken skiljer sig från de goda kvalifikationer som den skulpturella formen av bilden är skapad. Tydliga lager tydligt och gör dem ihop. Det är viktigt att bilda en mini skulptur. Detta är vad som ger realism i bilden. Med samma ändamål kan fragment av torkade växter inbäddas i vissa delar av bilden (till exempel, lägga till riktiga löv av en bärnsten för utskrift från tropiska skogar).
Efter att bilden samlats in täcker konstnären selektivt vissa områden med vattenbaserad lack. Detta görs för att "lura" ögonen. De lackerade områdena speglar ljuset, och eleven reagerar på belysningsintensiteten som en kameralins. Om kamerans fokus går in i objektet som återspeglar ljuset, ändras hålets diameter i membranet ständigt, svarar på förändringar i objektets ljus. Ögonen verkar på samma sätt. Därför kan det mänskliga ögat vara "lurar", försiktigt och selektivt lackerat bilderna på bilden, med fokus på 3D-effekten.
Om du vill betona bildens vintage karaktär, bör du tvärtom inte använda lack och glasyr. Låt bilden bara locka en titt på grund av den utmärkta skärningen och högkvalitativ bildning av elementets skulptur. Detta är inte mindre värdefullt när du står upp stil.
Den vanligaste operationen i Rapertole-tekniken är inramad i "djupgående" ramar som gravyrer. Sådan design tillåter dig att återigen betona bildens djup och använda det som ett väggkonstobjekt. Beable, Rapertole används ofta för att göra handgjorda vykort och fall.
Om du vill att ditt arbete ska locka till sig beundrande synpunkter måste du förbereda dig för det. Var försiktig och väljer en bild. När du väljer ritningen, strävar efter att hitta tydliga linjer som kan klippas och undvika komplexa funktioner av typen av kronor av träd eller hårbilder, som i Rapertole är mycket svårt att förmedla realistiska.
De viktigaste verktygen som är nödvändiga för Rapertole är en skarp kniv, matta (sängkläder) för skärning, krökt sax, pincett, papper av olika färger och texturer, liksom lim.
Papper för Rapertole måste vara tätt och tungt. Ogiltigt pappersval kan skapa problem vid limning eller glasfragment. Om papperet är tunt, läckas den oljiga platsen från limet till det övre lagret av bilden. Och det kommer definitivt att förstöra allt arbete.
Ett annat problem är valet av lim. Välj en silikon som innehåller ättiksyra. Det kan definieras på lukten. Liknande silikoner används för glasglas där ättiksyra är användbar för etsglas och säkerställer god kommunikationsglas med en yta. I Rapertolen är användningen av sådant lim omöjligt, eftersom det säkert kommer att läcka genom papperet.
Förutom ovanstående behöver du en utbud av tålamod och evigt, utan att det är otänkbart att skapa elegant och noggrant vid tillverkningen av regimentbilder.
Så, om du mognade för att prova dig själv på ett nytt fält, börja med något lättare. Som ett första steg väljer du den bild du vill göra volymen. Till exempel är detta:
Steg två: Skär detaljerna från dubblet av huvudbilden och vik dem i lager.
Nu måste detaljerna samlas in på lim.
Och i slutsatsen är det bara att välja en lämplig ram.
Här är fortfarande prover av bilder.
En källa