Papertole, Art Frycis ose Decoupage 3D, i njohur edhe si Decoupage Vëllimi, është arti i prerjes manuale dhe krijimi i imazheve tre-dimensionale nga printimi i sheshtë.
Ka shumë versione të origjinës së teknikës së papertole, në këtë formë, siç njihet sot. Por rrënjët duhet të kërkohen qartë në Japoni. Për shumë shekuj, japonezët praktikuan krijimin e produkteve të hollë nga letra, palosjen dhe dekorimin e saj në një mënyrë të tillë që nga një fletë dy-dimensionale për të marrë një imazh tre-dimensional, volum.
Mostrat e produkteve të lyer Lindore, të sjellura në shekullin e 17-të në Evropë, formuan bazën e zhvillimit të një dekorimi të ri për evropianët. Këtu është një dekupim në thelbin e saj dhe është një kolazh. Përdorimi i saj primar që gjendet në një biznes mobiljesh kur përbërja e imazheve të prera (dhe më të mëvonshme) të zbukuruara objekte të mobiljeve dhe artikujve të brendshëm prej druri, të cilat më vonë u mbuluan me shtresa të shumta llak, nganjëherë deri në 15-20 shtresa.
Francezët dhe venecianët kanë përmirësuar teknikën e decoupage pothuajse në formën që ndryshon pak nga ajo e tanishme. Gjatë viteve, tekniku ka pësuar ndryshime për pjesën më të madhe në titull dhe tani quhet Papertole, Papier Tol dhe 3-D (tre-dimensionale) decoupage.
Splashi më i madh i interesit në papertole u vu re në vitet '30 të shekullit të kaluar në Shtetet e Bashkuara. Në vitet e vështira të depresionit ekonomik, dekoruesit u detyruan të përdorin vetëm materiale të përballueshme, e cila ishte gjithmonë në dorë. Çuditërisht, ky material doli të jetë karta përshëndetëse që mund të mbilleshin në çdo shtëpi. Largimi dhe marrja e kartave të shumta të Krishtlindjeve ishte gjëja e zakonshme në çdo familje. Dhe pas pushimeve, kartolina u shndërruan në një plehra dhe pluhur të papërdorur në dhomat e magazinimit. Por vetëm derisa dikush të ketë ndodhur për të prerë imazhet e përsëritura dhe t'i ngjitet një në një tjetër për të marrë volumin.
Vala tjetër e interesit në decoupage volum mbështjellë botën në fund të viteve '70 në fillim të viteve '80 të shekullit të kaluar.
Papertole është një lloj shumë interesant dhe interesant i artit që ju lejon të kaloni dhe të vijë, dhe thellësinë e imazhit. Për përpunim, përdoren pesë ose gjashtë kopje të shtypura (dhe në disa raste, varësisht nga kompleksiteti i imazhit të zgjedhur). Për të krijuar një foto nga kopjimi, imazhet janë prerë pjesë që ju keni menduar të jepni volumin, dhe pastaj pjesët formohen dhe ngjiten së bashku me bazën e bazës. Një silikon neutral pH është përdorur si ngjitës, i cili lejon arritjen e një efekti tre-dimensional. Në seksione të veçanta (të hapura) të imazhit për të rritur efektin vizual, ju mund të përdorni llak ose lustër.
Në imazhin e rapertolës, është e zakonshme të nxjerrë në pah 3 zona: sfond, zonë e përparme dhe e ndërmjetme.
Gjëja kryesore në formimin e volumit është që të përputhet me karakteristikat e perspektivës natyrore, pasi që syri i tij e percepton. Para ngjitjes së shtresave të imazhit, ju duhet të formoni një fragment të besueshëm të perceptuar nga pamja. Puna madhështore e kryer në teknikën e papertole ndryshon nga kualifikimet e mira me të cilat krijohet forma skulpturore e imazhit. Shtresat e qarta në mënyrë të qartë dhe i bëjnë ato së bashku. Është e rëndësishme të formohet një skulpturë mini. Kjo është ajo që sjell realizëm në imazh. Me të njëjtin qëllim, fragmente të bimëve të thata mund të futen në disa pjesë të figurës (për shembull, duke shtuar gjethe reale të një fier për printim nga pyjet tropikale).
Pas grumbullimit të fotografisë, artisti mbulon në mënyrë selektive disa zona të llak me bazë uji. Kjo është bërë për të "mashtruar" sytë. Zonat e lacquered pasqyrojnë dritën, dhe nxënësi reagon ndaj intensitetit të ndriçimit si një lente kamera. Nëse fokusi i kamerës hyn në objektin që reflekton dritën, diametri i vrimës në diafragmë po ndryshon vazhdimisht, duke iu përgjigjur ndryshimeve në dritën e objektit. Sytë veprojnë në të njëjtën mënyrë. Prandaj, syri i njeriut mund të jetë "mashtrues", me kujdes dhe selektivisht lacquered imazhet e imazhit, duke fokusuar efektin 3D.
Nëse doni të theksoni karakterin e cilësisë së mirë të imazhit, atëherë, përkundrazi, ju nuk duhet të përdorni llak dhe lustër. Le imazhi tërheq një vështrim vetëm për shkak të prerjes së shkëlqyer dhe formimit të cilësisë së lartë të skulpturës së elementeve. Kjo nuk është më pak e vlefshme kur qëndron në stilin.
Funksionimi më i zakonshëm në teknikën e rapertole është i përshtatur në korniza "në thellësi" si gdhendjet. Një dizajn i tillë ju lejon të theksoni përsëri thellësinë e imazhit dhe ta përdorni atë si një objekt arti të murit. Beable, rapertole është përdorur shpesh për të bërë kartolina të punuar me dorë dhe raste.
Nëse doni që puna juaj të tërheqë pikëpamjet e admirimit, ju duhet të përgatiteni për të. Kini kujdes, duke zgjedhur një imazh. Kur ju zgjidhni vizatimin, përpiquni të gjeni linja të qarta që mund të priten dhe të shmangni tiparet komplekse të llojit të kurorave të pemëve ose imazheve të flokëve, të cilat në rapertole janë shumë të vështira për të përcjellë realiste.
Mjetet kryesore të nevojshme për rapertole janë një thikë e mprehtë, mat (shtrat) për prerjen, gërshërët e lakuar, piskatore, letër të ngjyrave dhe teksteve të ndryshme, si dhe zam.
Letra për rapertole duhet të jetë e ngushtë dhe e rëndë. Zgjedhja e pavlefshme e letrës mund të krijojë probleme kur ngjitni ose lustrim fragmente. Nëse letra është e hollë, vendi i vajosur nga ngjitësi rrjedh në shtresën më të lartë të imazhit. Dhe patjetër do të shkatërrojë të gjithë punën.
Një problem tjetër është zgjedhja e zamit. Zgjidhni një silikon që përmban acid acetik. Mund të përcaktohet në erë. Silikonët e ngjashëm përdoren për xhamin e lustrimeve ku acidi acetik është i dobishëm për gurët e gurëve dhe sigurimin e lustër të komunikimit të mirë me një sipërfaqe. Në rapertole, përdorimi i ngjitësve të tillë është e pamundur, pasi me siguri do të rrjedh përmes letrës.
Përveç sa më sipër, do t'ju duhet një furnizim me durim dhe përjetësi, pa të cilën është e pamendueshme për të krijuar elegante dhe të përpiktë në prodhimin e imazheve të regjimentit.
Pra, nëse keni pjekur për të provuar veten në një fushë të re, filloni me diçka më të lehtë. Si hap i parë, zgjidhni imazhin që dëshironi të bëni volumin. Për shembull, kjo është:
Hapi i dytë: Pritini detajet nga kopjimi i imazhit kryesor dhe vendosni ato në shtresa.
Tani detajet duhet të mblidhen në zam.
Dhe në përfundim, mbetet vetëm për të zgjedhur një kornizë të përshtatshme.
Këtu janë ende mostra të fotografive.
Një burim