Astăzi vrem să umplem această bancă de porci de către alții, în opinia noastră, sfaturi importante și eficiente - cu ajutorul lor puteți face fotografii reale!
Framing / cadru.
Utilizați elementele din jurul dvs. pentru a crea un "cadru natural" pentru obiectul dvs. de fotografiere (nu este necesar pentru un astfel de "cadru" pentru a încadra obiectul din toate cele 4 laturi). Poate fi o fereastră, o ușă, copaci sau ramuri, arc. IMPORTANT: "cadrul" nu ar trebui să "tragă" sensul principal al cadrului pe sine.
© Elena Shumilova.
© gable denim. ©
© Oksana Karauș.
© Iva Castro.
Mișcare în cadru
Dacă scoateți obiectul în mișcare, lăsați un spațiu liber înainte - astfel încât fotografia dvs. va fi mai dinamică.
© Emil Eriksson.
© Douglas Arnet.
© Seth Sanchez.
© Lilia Tsukanova.
Direcţie
Creierul nostru citește informații de la stânga la dreapta, deci este mai bine să aranjați un centru semantic pe partea dreaptă a cadrului.
© Elliott Koon.
© Alexander Hadji.
© Mikael Sundberg.
© Ramil Sithdikov.
Film de fotografiere
Experimentați cu perspectiva (un unghi) al fotografiei - astfel încât să nu puteți arăta doar o viziune diferită a obiectului fotografiat, ci și a prinde un punct care va face complotul în imaginea originală.
© Tom.
© Matteo de Santis
© MJ Scott.
© Miguel Angel Aguirre
Spațiu negativ
Există două spații în fotografie:
- Pozitiv (arată obiectul principal de fotografiere);
- Negativ (de regulă, acesta este fundalul, fundalul).
Nu uitați să luați în considerare ceea ce este reprezentat într-un spațiu negativ, astfel încât să nu distrugă și să sublinieze favorabil obiectul obiectiv.
© Mohammed Baquer.
© valery pchelintsev.
© Veselin Malinov.
© Jonas Grimsgaard.
Adâncime
Acest element va face instantaneul dvs. mai voluminos și saturat. Pentru a face acest lucru, puteți utiliza:
- 1) linii paralele, care, atunci când se îndepărtează, se străduiesc pentru un punct;
- 2) ceață sau ceață, care atunci când îndepărtarea devine totul mai palidă; În acest caz, fotografia pare a fi pliată de mai multe straturi;
- 3) tonul cadru (transmisia volumului cu culoarea: elementele întunecate par mai aproape, și la distanță ușoară);
- 4) Adâncimea clarității (Blur a planului din spate (fundal): În acest caz, obiectele clare sunt percepute de aproape și neclară - la distanță).
© Bas Lammers.
© Romina Kutlesa.
© martin vaculík.
© egra.
Prim plan
Dorind să facă un cadru adânc, nu uitați de prim-plan: Dacă adăugați orice obiect la el, atunci spectatorul, privindu-se la fotografia dvs., se va simți ca un membru al complotului dvs.
© lurkerlife.
© Ekaterina Korkunova. © Ekaterina
© Murad Osman.
© John.
Reflecție și umbra
Aceste elemente fac o imagine foarte interesantă și, uneori, dramatică. De asemenea, folosind reflexia sau umbra, puteți crea un dialog între obiectul de fotografiere și reflexia acesteia (umbra).
© menovsky.
© Anna Atkina.
© Pablo Cuadra.
© Umran Inceoglu.
"Golden" și "albastru"
"Ora de aur" - Aceasta este prima oră după răsărit și ultima oră înainte de apusul soarelui. În acest moment, contrastul scade, lumina devine moale, cu o nuanță mai caldă. Cu acest computer online, puteți calcula timpul exact al debutului orei "Golden".
© olivia l'estrange-clopot
© jpatr.
© Joe Penniston.
"Ora albastră" Durează 20-30 de minute după apusul soarelui și imediat după răsărit. În acest moment, lumina devine intens albastră. Aici puteți afla când în locul în care intenționați să trageți, va veni acest timp magic.
© Langstone Joe.
© Flo.from.Suburbia.
© Jeremy Hui.
Practică, practică și numai atunci - experimente
După ce ați stăpânit principalele reguli ale compoziției, nu vă fie frică să le încălcați - în mod eficient: deci nu numai că veți putea obține un cadru unic, dar, de asemenea, găsiți stilul dvs.
© Alexander Hadji.
© jon webb.
© BRIAC ROBERT.
O sursă