Ir šādi skindrons, piemēram, Oksana Saharov, kuras dzīve visu gadu ir piepildīta ar fantāziju skaistumu un iemiesojumu. Oksana - galvenā veidotāja lelles. Cik brīnumi ir slēpti aiz semināra ainas! Īsimies ienirt antīko mežģīņu ieroču pasaulē, kas ir piepildījušās un iekarojušas virsotnes.
"Oksana, 2011. gadā jūs izveidojāt" stāvu pagriezienu - no amata mārketinga nodaļas pie dzintara apvienot lelles ražošanā. " Pastāstiet mums, kāpēc jūs nolēmāt veikt šādu rūpīgu darbu, un kā sākās radošais ceļš? Kas jūs atbalstīja?
- Jā, 11/11/11 Mans profesionālais ceļš lelles mākslā sākās. Tad es piedalījos starptautiskajā
Izstāde "Mākslas lelles" manēžā. Pasākums šokēja skalu, darba līmeni. Pēc izstādes es sapratu: ja jūs vēlaties darīt lelli, jums ir nepieciešams to darīt profesionāli, līmenis hobijs ir kļuvis šaurs par mani. Lēmums atlaist ar stabilu un interesantu darbu bija diezgan viegli, pat ar prieku, jo es pilnīgi atstāju aizraujošu lelles pasauli. Tur bija nopietni uzdevumi: neatkarīgs pētījums porcelāna tehniķis, iepazīšanās ar viru lelle.
- Krievijas mākslinieku radošā savienības biedrs, daudzu ikgadējās starptautiskās konkurences izstāžu un laureāta loceklis Pandora Platinum ... Ko šīs uzvaras nozīmē jums?
- Katra uzvara ir profesionālās kopienas atzīšana, stimuls turpinās. Pandora man bija orientieris notikums, jo es biju vienā nominācijā ar Lelle Art Matrahm: Aleksandra Kukinova, Natālija uzvar. Tāpēc es uzskatu, ka šī uzvara ir visvērtīgākā.
- Visi jūsu produkti ir izgatavoti no augstas kvalitātes porcelāna un dabīgā zīda, zīda samta, ādas apaviem un antīkām izšuvumiem, pērles un antīko izšuvumi tiek izmantoti tērpiem. Kas parādās pirms jūsu darbnīcā, skicēs vai audumos? Kur un kā jūs parasti atrodat antīkas materiālus?
- darbs pie lelles vienmēr sākas ar skici. Turklāt, tā kā es strādāju projektos, tas viss sākas ar vispārēju koncepciju: kas būs projekts, kāda ir katras lelles loma šajā projektā, ka tas ir jāmāca. Pēc katras lelles zīmēšanas. Un tikai pēc tam es sāku strādāt ar skulptūru. Audumi un piederumi arī izvēlas skices stadijā. Es ļoti mīlu zīdu, manas lelles pat matus no dabīgā zīda. Protams, bez antīkas audumiem un detaļām, tērps man nepilnīgi, tāpēc es cenšos papildināt katru apģērbu uz antīkām elementiem. Kur es atrodu? Burtiski - ar pasauli uz pavedienu. Lai kur es esmu, pirmais punkts ir apmeklēt blusu tirgos un draugus, zinot par manu kaislību, arī nāk ar dāvanām. Nu, protams, es atradu dārgumus mūsu un slavenajā pasaules leļļu izstādēs.
- Protams, lai saglabātu ģipša formas, galaproduktus un daudzus materiālus, turiet cepeškrāsni un tabulas tīkliem un gleznošanai, ir nepieciešama liela darbnīca. Kā tiek organizēta jūsu darbvieta?
- Es neuzturēt ģipšus no iepriekšējām kolekcijām ilgāk par trim gadiem. Ekspertu laiks, un veidlapas dodas uz poligonu. Žēl? Nē, jo pretējā gadījumā nav iespējams virzīties uz priekšu. No katra modeļa es likšu ne vairāk kā desmit lelles, bieži vien mazāk. Izrādās: jauns projekts ir jauns modelis un formas.
Protams, telpa ir nepieciešama uzglabāšanai un ērtai darbam. Man ir savs darbnīca. Tas viss tiek pārdomāts tajā, ir vieta krāsnim ar profesionālu kapuci, daudz plauktu noliktavā, un pat to fotowon.
- Pastāstiet mums par radīšanas posmiem: Kāds process ir aizraujošs cits, un kāda veida skaistums ir laiks vairāk nekā parasti. Kā jūs zināt visu šo prasmi? Ko jūs domājat, ka galvenā lieta jūsu darbos?
- Es esmu pilnīgi iegremdēts katrā radīšanas posmā, katru dienu strādāju ar prieku. Es mīlu darbu ar skulptūru, es mīlu glezniecības posmu un veidot kostīmu. To var teikt, piemēram: Kas šobrīd es strādāju, tad es mīlu pat tik "netīro" posmu kā formu fonds, jo tas ir intriga un tehniskais aprēķins. Un tā, ka šī josta ir patīkama estētiskajā plānā, es to daru ar labu laika apstākļiem un strādāt dārzā starp rozēm un putnu dziedāšanu.
Parasti man nav "ilgtermiņa". Es nezinu, kāpēc, bet visas idejas, ko es beigās. Es nevaru atcerēties lelli, kurā man būtu grūti strādāt. Ja es jau redzu viņu, tas noteikti parādīsies uz gaismas.
Man ir grūti teikt, ka galvenā manā lelles. Iespējams, attēls, stāvoklis. Man ir svarīgi, lai lelle iekļūtu un līdzsvarota. Tā, ka ne vienmēr tas pats. Tas ir iemesls, kāpēc ir mobilitāte manā lelles. Es vienmēr pievērstu uzmanību: eņģes manā lelles nav galvenais, tas ir tikai iespēja pievienot lelli verbālā. Mazliet mainīja galvas slīpumu - un lelle maina noskaņojumu. Tas ir tas, ko es gribu, lelle nav saldēta skulptūra. Es gribu, lai viņi dzīvotu.
- Jūsu porcelāna nimfas prasa klusu "muzeju" attiecības kā konkursa kolekcionējamus radīšanu. Daudzi dzīvo Anglijā, Igaunijā, Latvijā, Čehijā. Kas padara šādu produktu cenu? Kas ir jūsu pircēja kolektīvs portrets?
- jautājums par cenu ir sarežģīta man. Drīzāk tas ir personisks uztvere, par kuru es esmu gatavs piedalīties ar lelli. Nekad neskaitām ekonomisko efektivitāti. Bet es zinu tirgus cenu. Manas lelles dzīvo kolekcionāru mājās. Un es patiešām ceru, ka vēlāk tie būs vērtība un tiks mantota. Mani pircēji ir plāni, maigi, kaislīgi cilvēki. Bieži vien viņi nāk, lai savāktu porcelāna lelles no porcelāna vākšanas.
- Viena no kolekcijām ir nosaukta pēc gleznotāja un grafikas Alfons Fly, otrs ir iedvesmojis Tiesas modes XVIII gadsimtā. Un kādi citi mākslinieki un laikmeti ir dāsni dalīti ar jums jauniem projektiem? Cik lielā mērā jums ir kostīmu vēsturiskā precizitāte?
- Es esmu dziļi iegremdēts laikmetā, kurā pastāv manas jaunās lelles. Es mācos glezniecību un tēlniecības šajā laikā. Es nevaru teikt, ka manas lelles kostīmi tiek radīti ar vēsturisku precizitāti, bet es cenšos saskaņot EPOCH, ļaujot kaut kur brīvu interpretāciju. Tajā pašā laikā es zinu, cik ilgi apakšveļa ir moderna šajā gadsimtā, es cenšos rekonstruēt galvenās detaļas, līdz pat zīmēšanai uz audiem un mežģīnēm. Tas nav viegli, bet ļoti aizraujoši, un darbs šeit ir atbalss ar mednieku uztraukumu, jo atrast cienīgu un piemērotu mežģīņu notiek tik grūti.
"Saskaņā ar jūsu vārdiem," lelle veic tieši energoefektivitāti, ko autors iegulda tajā. Ja tas ir slikti dvēselē, darbs nebūs iet. " Un tas, kas ir svarīgi, lai radītu darba atmosfēru, kā jūs atbalstāt ķermeņa un gara enerģiju?
- Tā ir taisnība. Un es nezinu, kas ir primārais - noskaņojums vai darbs, bet paziņojums, ka es nedarbosies sliktā garastāvoklī vai ar smagām domām. Iespējams, darbs ir tik daudz, ka sliktas domas izkliedēs! Man bija paveicies: es izveidoju sev ideālu darbu, uz kuru es eju ar prieku. Manā darbnīcā mājīgā, ugunsma krekinga kamīnā, skaistas mūzikas skaņas, tēja no viņas vīra mīļotā dārza - viss ir viss. Ja atverat logu, jūs dzirdēsiet Cockerel dziedāšanu, dzeguze ierodas pavasarī. Fussy World paliek tālu aiz žoga.
"Kas vēl, papildus radošajai praksei, jūs darāt ar prieku, uz kuru tas nav žēl tērēt savu brīvo laiku?"
- uz ģimeni. Man tas ir liels: trīs meitas. Es novērtēju nedēļas nogali, kurā mēs mīlam braukt ar jūru. Mūsu kāpas ir neizsmeļams iedvesmas avots un brīnišķīgs ārsts.
- Vai kāds seko jūsu radošajam ceļam, ja jums ir pēcteci?
- Vecākās meitas jau ir izvēlējušās savu ceļu, viņi ir tālu no lellēm. Jaunākais joprojām sapņo kļūt par dizaineru. Viņa bieži iet kopā ar mani izstādē, atbilst daudzu mākslinieku lelles. Kas zina, varbūt kādu dienu un viņa radīs porcelāna skaistumu.
- Vai jums ir sapnis radošā plānā? Ko jūs ieteiktu tiem, kas vēlas profesionāli iesaistīties roku darbs un būt populārs meistars? Kādas īpašības jums ir nepieciešams, lai tas būtu nepieciešams, lai attīstītu sevi?
- Mans sapnis ir tik absurds, ka, es domāju, ka viņa paliks sapnis, es vēlētos, lai mana lelle tiktu safasēti Sotheby izsolē kā darbu augsta meistarība, kurā skulptūra, direktors, vēsture costume ir sintezēta . Es uzskatu, ka manas lelles ir mākslas. Un kļūt par profesionālu šajā jomā, jums ir nepieciešams tos. Pat absorbēt zināšanas. Attīstīt filozofisko attieksmi pret pasauli. Galu galā, lelle ir visa visums.
