ແນວໂນ້ມຄົນອັບເດດ: ໃດໆແມ່ນການຕອບສະຫນອງສະເຫມີ. ກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ກໍາລັງເກີດຂື້ນໃນໂລກ. ສະນັ້ນ, ໃນປະຈຸບັນ, ກ່ຽວກັບຄວາມເປັນມາຂອງການເຕີບໂຕໃນການຊົມໃຊ້ຂອງການບໍລິໂພກແລະການຜະລິດ, ຫຼືຫຍິບ patchwork, ໃນການອອກແບບຂອງເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນເພີ່ມຂື້ນ. ພວກເຮົາເຂົ້າໃຈວ່າມັນເຊື່ອມຕໍ່ໄດ້ແນວໃດ.
ເປັນຫຍັງມັນທັງຫມົດເລີ່ມຕົ້ນ
ປະຫວັດສາດບໍ່ໄດ້ລາຍງານວັນທີທີ່ແນ່ນອນ, ໃນເວລາທີ່ການຫຍິບ singwork ປະກົດວ່າ, ແຕ່ມັນສາມາດຖືວ່າເຕັກນິກນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດຄືກັບການທໍທີ່ຖືກທໍລະມານ. ຕໍ່ການປະຕິວັດດ້ານວິຊາການ, ແຜ່ນແພມີຄຸນຄ່າຫຼາຍກ່ວາດຽວນີ້: ການຜະລິດຂອງມັນມີຄວາມເຂັ້ມແຂງ, ແລະການຂົນສົ່ງໄປທີ່ເຂດອື່ນໆ - ຍາວແລະບໍ່ພຽງພໍ. ເພາະສະນັ້ນ, ການນໍາໃຊ້ແຕ່ລະຊິ້ນສ່ວນຂອງຜ້າແມ່ນທໍາມະຊາດ. ການປະຕິບັດຕົວຈິງຂອງວິທີການອະທິບາຍວ່າເປັນຫຍັງການເຮັດວຽກຂອງໂລກ, ບ່ອນທີ່ພວກເຂົາໄດ້ພະຍາຍາມນໍາໃຊ້ເຄື່ອງນຸ່ງຂອງຊາວເມືອງ, ຫຼືພາກເຫນືອຂອງອາເມລິກາ, ບ່ອນທີ່ເຕັກນິກຂອງ loskutok ການຍຶດໄດ້ມາພ້ອມກັບຜູ້ອົບພະຍົບຈາກໂລກເກົ່າແລະເຕີບໃຫຍ່ເປັນວັດທະນະທໍາທັງຫມົດຂອງຄົນຂັດສົນທະເລ. ມັນເປັນສິ່ງທີ່ຫນ້າສັງເກດວ່າໃນພາກສ່ວນຫ່າງໄກສອກຫຼີກໃນໄລຍະຫ່າງຂອງການຕັດຜ້າສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຖືກນໍາໃຊ້ສ່ວນໃຫຍ່ສໍາລັບການຜະລິດເຄື່ອງຂອງຄົວເຮືອນຫຼືຜ້າປູທີ່ມີຊື່ສຽງຂອງຊາວອາເມລິກາ. ໃນຂະນະທີ່ຢູ່ປະເທດຍີ່ປຸ່ນ, ເຕັກນິກ boro, ໃຊ້ໃນສ່ວນທີ່ທຸກຍາກທີ່ສຸດຂອງປະຊາກອນ, ໄດ້ຮັບໃຊ້ສໍາລັບການຟື້ນຟູແລະແມ່ນແຕ່ສ້າງເຄື່ອງນຸ່ງ.
ວິທີການ patchwork ໄດ້ກັບຄືນໄປບ່ອນຄົນອັບເດດ: ເນື່ອງຈາກຍີ່ຫໍ້ທ້ອງຖິ່ນ
ຄວາມນິຍົມທີ່ເພີ່ມຂື້ນຂອງ Patchworks ໃນມື້ນີ້ແມ່ນຍ້ອນແນວໂນ້ມການຜະລິດດ້ານຈັນຍາບັນ, ພ້ອມທັງຄວາມສົນໃຈຂອງນັກວິຊາການຄູ່ມື Pristine ທີ່ເຮັດໃຫ້ເຄື່ອງນຸ່ງສໍາລັບຜູ້ທີ່ມີຄວາມສົນໃຈຫຼາຍກວ່າເກົ່າ. ຍີ່ຫໍ້ທ້ອງຖິ່ນນັບມື້ນັບຫຼາຍ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນຜູ້ທີ່ຜະລິດສິ່ງຂອງຂອງພວກເຂົາດ້ວຍການຫມູນວຽນນ້ອຍໆ, ຣີສອດທີ່ຈະໃຊ້ ວັດສະດຸທີ່ເກົ່າແກ່ຫຼືຜະລິດຕະພັນມືສອງ (ພວກເຮົາມີບົດຂຽນກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ນີ້), ເຊິ່ງແຕກ, ມີການປຸງແຕ່ງຢ່າງລຶກລັບແລະຮັບໃຊ້ເພື່ອເຮັດສິ່ງໃຫມ່ໆ. ແລະໃນເວລາທີ່ຜ້າແມ່ນເລັກນ້ອຍ, ໃນເວລາທີ່ມັນເປັນສິ່ງທີ່ຫາຍາກແລະພິເສດ, ພົບເຫັນຢູ່ໃນຫນ້າເອິກຂອງແມ່ຕູ້ຫຼືໃນຕະຫຼາດ flea, ມັນຕ້ອງຖືກນໍາໃຊ້ຢ່າງສົມເຫດສົມຜົນ. ແລະໃນທີ່ນີ້ຄວາມຄິດຂອງການປະສົມປະສານຂອງວັດສະດຸເຮັດວຽກໄດ້ດີ: ຈາກຊິ້ນສ່ວນຂອງຜ້າທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ເພາະວ່າຈາກຜູ້ອອກແບບ, ແຕ່ມັນຄ້າຍຄືກັນ, ແຕ່, ບໍ່ແມ່ນສິ່ງທີ່ບໍ່ດີ.
ການທົດລອງຄັ້ງທໍາອິດຂອງ Ksynia Schneider ທີ່ມີການນໍາໃຊ້ຂອງ Dhenim ທີ່ໃຊ້ຄືກັນກັບ Omartin Martin Marthele, ສໍາລັບລາວທີ່ກົງກັນຂ້າມກັບຮູບແບບທີ່ຫຼູຫຼາ. ແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນ mosaic ຂອງຊິ້ນສ່ວນ denim ສີຟ້າແລະສີຟ້າ, ການຂຽນດ້ວຍມືແລະປັດຊະຍາຂອງ Kseniaschnaider ທີ່ອີງໃສ່ການນໍາໃຊ້ວັດສະດຸທີ່ໃຊ້ແລ້ວ. ໃນການລວບລວມແບບແຄບຊູນທີ່ຜ່ານມາ, ບໍ່ພຽງແຕ່ຕ່ອນຂອງກາງເກງເທົ່ານັ້ນທີ່ເກັບກໍາເທົ່ານັ້ນ; ຈາກເສດຝ້າຍສີຂາວ, ລວມທັງການຖັກແສ່ວທີ່ລະອຽດອ່ອນ, ເສື້ອແລະເຄື່ອງນຸ່ງ. ກ່ຽວກັບວຽກງານຂອງ Schneider ແລະທີມຂອງນາງໄດ້ຖອນເງິນການຮ່ວມມືກັນຂອງສະຕິປັນຍາຂອງ Scandinavian ທີ່ມີປ້າຍ GanniSted ກັບ Brand ຂອງ Levi. ສິ່ງທີ່ມາຈາກສາຍນີ້, ເຊິ່ງໄດ້ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະບໍ່ຂາຍ, ແລະຄ່າເຊົ່າ, ເຮັດຈາກຊິ້ນສ່ວນທີ່ແຕກຕ່າງກັນຂອງ denim.
ປະຕິສໍາພັນຂອງຍີ່ຫໍ້ໃຫຍ່ທີ່ມີຍີ່ຫໍ້ Niche ຫມາຍຄວາມວ່າຫຼັກການກ່ຽວກັບຄວາມງາມແລະຈັນຍາບັນຂອງຄົນສຸດທ້າຍຈະໄດ້ຮັບການໂຄສະນາເຜີຍແຜ່ກວ້າງ - ເຊິ່ງກໍາລັງເກີດຂື້ນໃນຕອນນີ້. ຕໍ່ໄປສໍາລັບການຮ່ວມມືຂອງ Ganni ແລະ Levi ໄດ້ປະກາດວ່າຜູ້ຂາຍຍ່ອຍ Matchesfashion ແລະ Wondon Brand (ໃນການປົກຄອງຂອງລາວ, ການປູກຕົ້ນໄມ້ສໍາລັບແຕ່ລະຄໍາສັ່ງທີ່ສົ່ງ). ເພື່ອສ້າງການລວບລວມຈາກແຜ່ນແພຮອງ - ໃນນັ້ນມີເສື້ອແຈ່ວທີ່ສວຍງາມ, ແລະເສື້ອຍືດທີ່ສວຍງາມ - ການຝຶກອົບຮົມແມ່ຍິງທີ່ບໍ່ຫວັງຜົນກໍາໄລອັງກິດ.
ການທົບທວນຄືນ Rave Rave ຈາກ Stockholm, ສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໃນປີ 2017 Josephine Bergyuk ແລະ Libyuk ໄດ້ຮັບລາງວັນລາງວັນທີ່ມີຊື່ສຽງ, ແມ່ນອີງໃສ່ແນວຄິດຂອງການໃຊ້ວັດສະດຸທີ່ໃຊ້ແລ້ວ. "ພວກເຮົາຮ່ວມມືກັບບໍລິສັດທີ່ຈັດຮຽງເຄື່ອງນຸ່ງແລະແຜ່ນແພສໍາລັບສະຫະລັດ - ຜູ້ອອກແບບທີ່ຖືກອະນຸມັດໃນການສໍາພາດຂອງພວກເຂົາ. - ຂະບວນການອອກແບບມັກຈະເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍເອກະສານ, ພວກເຮົາແຕ້ມການດົນໃຈໃນຕະຫລາດທີ່ໃຊ້ແລ້ວແລະໃນຮ້ານເກົ່າແກ່. " ແລະນີ້ແມ່ນຈຸດສໍາຄັນທີ່ສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ການພັດທະນາການອອກແບບເສື້ອຜ້າຕອນນີ້: ຜູ້ອອກແບບທີ່ມີຢູ່ແລ້ວແລະປັບຄວາມຄິດຂອງພວກເຂົາໃຫ້ພວກເຂົາ, ແທນທີ່ຈະສ້າງເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມ. ໃນລັກສະນະດຽວກັນ, Grandsmothers Grand Grandsmothers ຂອງພວກເຮົາໄດ້ຮັບການສະຫນັບສະຫນູນໃຫ້ເຂົາເຈົ້າມີຄວາມຄິດຂອງເຄື່ອງປະດັບຫຼືແມ້ກະທັ້ງສິ່ງທີ່ເປັນປະໂຫຍດ.
ອາເມລິກາ Emily Bode ໃຫ້ລາຍລະອຽດໃນການສໍາພາດລາວ, ເຊິ່ງມັນຈະຜະລິດເອກະສານຕ່າງໆສໍາລັບການລວບລວມ, ໃນຕະຫຼາດ flea ແລະໃນການຕິດຕາມໂດຍກົງກັບເຈົ້າຂອງ treasure ທີ່ນອນຢູ່ໃນຫນ້າເອິກເຖິງ Decuades. "ຂ້ອຍມັກຟັງເລື່ອງຂອງແຕ່ລະຜ້າຫຼືວັດຖຸບູຮານທີ່ພົບເຫັນ," - ລາວເວົ້າ. ຍີ່ຫໍ້ Bode ກາຍເປັນທີ່ຮູ້ຈັກກ່ອນອື່ນຫມົດທີ່ໄດ້ຮັບຂອບໃຈສໍາລັບເສື້ອກັນຫນາວແລະເສື້ອທີ່ເຮັດດ້ວຍຜ້າຫົ່ມທີ່ກຽມພ້ອມຂອງອາເມລິກາທີ່ກຽມພ້ອມແລ້ວ, ແລະມີຄວາມຕື່ນເຕັ້ນແລະຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນເປັນພິເສດ. ໃນວຽກດັ່ງກ່າວ, ມີຄວາມຈະແຈ້ງແລະເຄົາລົບນັບຖືວຽກງານທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກ, ແລະຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະປົກປັກຮັກສາສິ່ງທີ່ລະມັດລະວັງມາເປັນເວລາຫລາຍປີ, ແລະຄວາມຮັກທີ່ແທ້ຈິງ ແຜ່ນແພ, ເຄື່ອງນຸ່ງຫົ່ມ, ຫັດຖະກໍາ.
Nectari Kuun ເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໃນປະເທດເກຣັກ, ໃນສະພາບແວດລ້ອມສ້າງສັນແລະການເຊື່ອມຕໍ່ທີ່ໃກ້ຊິດກັບວັດທະນະທໍາພື້ນເມືອງຂອງລາວ; ໂດຍໄດ້ຮຽນຈົບໃນການອອກແບບເສື້ອຜ້າ, ນາງໄດ້ເປີດຮ້ານ vintage. ແຕ່ລະຄວາມເປັນຈິງຂອງຊີວະປະຫວັດຂອງມັນອະທິບາຍກ່ຽວກັບຄວາມງາມຂອງ Rianna + Nina Brand ຍີ່ຫໍ້, ເຊິ່ງນາງກໍ່ຕັ້ງຢູ່ກັບເພື່ອນຂອງນາງ Nina Kne ໃນເບີລິນ. ນອກເຫນືອໄປຈາກການແຕ່ງຕົວທີ່ມີລາຄາແພງພ້ອມດ້ວຍການພິມຊົນເຜົ່າທີ່ສົດໃສ, ພວກມັນມີປະເພດຫນຶ່ງ (eng. "ຜູ້ດຽວໃນຕົວຂອງທ່ານ.".) . ເພື່ອເກັບກໍາກະດານ patchwork ແບບດັ່ງກ່າວ, ມັນຈໍາເປັນສໍາລັບສິລະປະທີ່ດີເຊິ່ງເປັນຜູ້ຂຽນທີ່ດີ - ແລະມັນມີຜູ້ຂຽນຂອງການລວບລວມ. ບໍ່ດົນມານີ້, Vogue.com ໄດ້ໂອ້ລົມກ່ຽວກັບຜູ້ອອກແບບອາເມລິກາຂອງ Nigerian Origin Origin Sarah Nsikak. ໃນປີ 2014, ນາງໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນສ້າງເຄື່ອງນຸ່ງໂດຍນໍາໃຊ້ສິ່ງເສດເຫຼືອທີ່ໃຊ້ແຜ່ນແພ, ແລະໃນທ້າຍປີທີ່ຜ່ານມາໄດ້ເປີດປ້າຍ La Réunionທີ່ຕັ້ງຊື່ໃຫ້ຢູ່ເທິງເມືອງ Madagascar. ການດົນໃຈສໍາລັບການສ້າງເຄື່ອງແຕ່ງກາຍແມ່ນແມ່ຍິງຈາກຊົນເຜົ່າ Heroro, ເຊິ່ງເກືອບຈະຖືກທໍາລາຍໃນລະຫວ່າງສົງຄາມອານານິຄົມ. ໄດ້ລອດຊີວິດຈາກສົງຄາມເຫຼົ່ານີ້, ເຮັກຕາທີ່ປັບຕົວແລະໃສ່ຊຸດ patchwork ໃນແບບ, ເຊິ່ງຜູ້ກົດຂີ່ຂົ່ມເຫັງພວກເຮົາໃສ່, - ໃນສັນຍາລັກຂອງການລຸກຮືຂຶ້ນ. "ສໍາລັບຂ້ອຍ, ການແຕ່ງກາຍຂອງພວກເຂົາເຄີຍເປັນສັນຍານຄວາມທົນທານທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອແລະຄວາມອົດທົນ," - ໃຫ້ຄໍາເຫັນກ່ຽວກັບ NSIKAK.
ເປັນຫຍັງ Patchwork ຈຶ່ງໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມເປັນພິເສດໃນລະຫວ່າງການກັກກັນ
ຄວາມສົນໃຈໃນການເຮັດໃຫ້ມີຄວາມສົນໃຈເກີດຂື້ນໃນຊ່ວງເວລາທີ່ນັ່ງຢູ່ໃນເຮືອນ, ແລະຜູ້ໃດຜູ້ຫນຶ່ງ, ໂດຍບໍ່ມີການເຂົ້າເຖິງວຽກງານຕ່າງໆ, ເລີ່ມຕົ້ນຫຍິບເຂົ້າໄປໃນບ່ອນທີ່ຢູ່ໃນຮຸ້ນ. ມັນແມ່ນໃນໄລຍະນີ້ທີ່ Didjital-Gloss ເລີ່ມຕົ້ນຂຽນກ່ຽວກັບ Charlotte Rose Kirkham, ເປັນການສ້າງຕັ້ງຄະນິດສາດຈາກປ້າຍຊື່ Rua Carlota. Charlotte ໃຫ້ຊີວິດທີ່ໃຊ້ໃນການຖັກແສ່ວທີ່ໃຊ້ແລ້ວ, ຕັດຊິ້ນສ່ວນຕ່າງໆ, ຕັດຊິ້ນສ່ວນຕ່າງໆແລະເກັບກໍາຂໍ້ມູນໃຫມ່, ໂດຍໃຊ້ກະທູ້ທີ່ກົງກັນຂ້າມໄປລ້ຽງ. ແຕ່ລະຜະລິດຕະພັນທີ່ຜິດປົກກະຕິເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນສ້າງຂື້ນສໍາລັບລະຄອນຕອນເກີດແລະດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງເປັນເອກະລັກ; ມັນແມ່ນຄວາມຄິດສ້າງສັນບໍລິສຸດ, ເຊິ່ງ, ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ມີຜົນສໍາເລັດທາງການຄ້າ. ຊາຍແດນທີ່ປິດລົງ, ການຍົກເລີກການວາງແຜນແລະລາຍໄດ້ຫຼຸດລົງໃນການແກ້ໄຂຄວາມສໍາພັນທີ່ມີຄວາມຄິດສ້າງສັນສູງສຸດຈາກສິ່ງທີ່ມີຢູ່ໃນມື, ລວມທັງຈາກສິ່ງເສດເຫຼືອ ແລະຕັດຜົມ.ໃນຖານະເປັນແນວໂນ້ມທີ່ຈະສະຫນັບສະຫນູນຍີ່ຫໍ້ໃຫຍ່
ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ທ່າອ່ຽງສ້າງຂື້ນກ່ຽວກັບຄວາມເຄົາລົບຂອງແຜ່ນແພມັກຈະສະແດງຕົວເອງເປັນທາງການ: ການຈໍາລອງຂອງການເຮັດວຽກໃນຮູບແບບຂອງການພິມຜ້າທີ່ພິມອອກ ການນໍາໃຊ້ຢ່າງຈິງຈັງໃນຊຸມປີ 1970, ແລະຊຸມປີ 1990, ແລະໃນວັນເວລາຂອງພວກເຮົາມັນເປັນທີ່ແນ່ນອນຂອງຫລາຍຍີ່ຫໍ້ຂອງ Bohemian Romance ຄືກັບChloé. ປີນີ້, ການເກັບກໍາພາກຮຽນ spring ຂອງ Celine, Koche, Missoni, Loework, Gucci ໄດ້ຖືກຍົກເລີກ, ໃນຂະນະທີ່ນັກອອກແບບທີ່ຮູ້ສຶກວ່າຈະຮູ້ສຶກວ່ານັກອອກແບບເຫຼົ່ານີ້ ໄດ້ຖືກສ້າງຂື້ນກ່ອນສູນຍາກາດລະບາດ, ແລະກ່ອນທີ່ຈະຂະຫຍາຍຕົວຢ່າງໃນປະຈຸບັນຢູ່ໃນວັດສະດຸທີ່ປຸງແຕ່ງ. ເຄື່ອງນຸ່ງທີ່ພົບທ່າອ່ຽງກ່ຽວກັບເຕັກໂນໂລຢີທີ່ໃຊ້ໃນລະດູໃບໄມ້ຫຼົ່ນໃນປະຈຸບັນ ການນໍາໃຊ້ວັດສະດຸ vintage). ແຕ່ໄກຈາກທຸກຍີ່ຫໍ້ທີ່ຜະລິດເຄື່ອງນຸ່ງທີ່ມີການຫມູນວຽນມາດຕະຖານໃຊ້ patchwork ເປັນວິທີທີ່ຈະຊ່ວຍປະຢັດສິ່ງເສດເຫຼືອທີ່ຍັງເຫຼືອຫຼັງຈາກທີ່ຖືກຕັດຫຼືຝາກໄວ້ໃນສາງ. ສໍາລັບນັກອອກແບບຫຼາຍ, ມັນຍັງເປັນພຽງແຕ່ການຕ້ອນຮັບອອກແບບ, ເຊິ່ງອີກເທື່ອຫນຶ່ງໄດ້ເຂົ້າມາແຟຊັ່ນ.
