និន្នាការម៉ូដណាមួយតែងតែជាការឆ្លើយតប។ អំពីអ្វីដែលកំពុងកើតឡើងនៅលើពិភពលោក។ ដូច្នេះបច្ចុប្បន្នស្តីពីផ្ទៃខាងក្រោយនៃការយល់ដឹងអំពីការទទួលទាននៃការប្រើប្រាស់និងផលិតកម្មការចាប់អារម្មណ៍លើបំណះការងារឬការដេរភ្ជាប់ក្នុងការរចនាសម្លៀកបំពាក់បានចាប់ផ្តើមកើនឡើង។ យើងយល់ពីរបៀបដែលវាត្រូវបានភ្ជាប់។
ហេតុអ្វីបានជាវាចាប់ផ្តើម
ប្រវត្តិសាស្រ្តមិនរាយការណ៍ពីកាលបរិច្ឆេទជាក់លាក់ទេ នៅពេលដែលម៉ាស៊ីនដេរមានការងារធ្វើបានលេចចេញមក ប៉ុន្តែវាអាចត្រូវបានសន្មតថាបច្ចេកទេសនេះគឺនៅពីបុរាណដូចការត្បាញដោយខ្លួនឯង។ ចំពោះបដិវត្តបច្ចេកទេសវាយនភ័ណ្ឌមានតំលៃថ្លៃជាងឥឡូវនេះ: ការផលិតរបស់វាគឺពឹងផ្អែកលើកម្លាំងពលកម្មហើយការដឹកជញ្ជូនទៅតំបន់ផ្សេងទៀតដែលមានរយៈពេលយូរនិងមិនគ្រប់គ្រាន់។ ដូច្នេះការប្រើប្រាស់បំណែកនីមួយៗនៃក្រណាត់គឺធម្មជាតិ។ ភាពជាក់ស្តែងទូទៅនៃវិធីសាស្រ្តពន្យល់ថាហេតុអ្វីបានជាការធ្វើកិច្ចការផ្សេងៗគ្នានៃពិភពលោកនៃពិភពលោក - ថាតើពួកគេបានព្យាយាមអនុវត្តបំណះសម្លៀកបំពាក់តូចតាចនៅក្នុងសេដ្ឋកិច្ចឬភាគខាងជើងអាមេរិកដែលបច្ចេកទេសរបស់ Loskutok ទៅ ការតោងនេះបានកើតឡើងរួមជាមួយជនចំណាកស្រុកមកពីពិភពលោកចាស់និងធំធាត់វប្បធម៌ទាំងមូលនៃការបំពេញការងារក្នុងស្រុក។ វាគួរឱ្យកត់សម្គាល់ថានៅក្នុងផ្នែកទាំងនេះផ្ទះល្វែងដាច់ស្រយាលនៃការកាត់ក្រណាត់ត្រូវបានប្រើជាចម្បងសម្រាប់ការផលិតរបស់របរប្រើប្រាស់ក្នុងផ្ទះដូចជាភួយរបស់អាមេរិកឬកន្ទេលបំណះដ៏ល្បីរបស់រុស្ស៊ី។ ខណៈពេលដែលនៅប្រទេសជប៉ុនបច្ចេកទេស Boro បានប្រើក្នុងផ្នែកដែលក្រីក្របំផុតរបស់ប្រជាជនបានបម្រើសម្រាប់ការស្តារឡើងវិញនិងសូម្បីតែការបង្កើតធាតុសម្លៀកបំពាក់។
របៀបដែលក្របខ័ណ្ឌបានត្រលប់ទៅម៉ូដវិញដោយសារម៉ាកក្នុងស្រុក
ការកើនឡើងនៃប្រជាប្រិយភាពនៃបំណះធ្វើនាវាចរណ៍នៅថ្ងៃនេះគឺដោយសារតែនិន្នាការផលិតកម្មក្រមសីលធម៌ក៏ដូចជាការចាប់អារម្មណ៍លើអ្នកបច្ចេកទេសដែលមានភាពស្រស់ស្អាតដែលធ្វើឱ្យសម្លៀកបំពាក់កាន់តែច្រើន "ពិតប្រាកដ" ។ យីហោក្នុងស្រុកកាន់តែច្រើនឡើង ៗ ជាពិសេសអ្នកដែលផលិតរបស់របររបស់ពួកគេជាមួយនឹងការវះកាត់តូចៗរមណីយដ្ឋានដែលត្រូវប្រើ សមា្ភារៈរសជាតិឬផលិតផលជជុះ (យើងមានអត្ថបទលើប្រធានបទនេះ) ដែលបានបែកបាក់ត្រូវបានដំណើរការដោយកំដៅហើយបម្រើដើម្បីបង្កើតរបស់ថ្មី។ ហើយនៅពេលដែលក្រណាត់បន្តិចនៅពេលដែលវាកម្រនិងពិសេសនោះបានរកឃើញនៅក្នុងទ្រូងរបស់ជីដូនឬនៅលើទីផ្សារចៃឆ្កេវាត្រូវតែប្រើដោយសមហេតុផលតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន។ ហើយនៅទីនេះគំនិតនៃការរួមបញ្ចូលគ្នានៃវត្ថុធាតុដើមដំណើរការបានល្អ: ពីបំណែកនៃក្រណាត់ផ្សេងៗដូចជាពីអ្នករចនាអ្នកអាចប្រមូលមួយទោលមួយឬស្រដៀងគ្នាប៉ុន្តែជាការពិតណាស់មិនមានរឿងដូចគ្នាទេ។
ការពិសោធន៍ដំបូងរបស់ KSENIA Schneider ដែលមានការប្រើប្រាស់របស់ Dhenim ដែលបានប្រើបានមើលទៅដូចជា Omager Martin Marthele ដែលបានធ្វើការច្រើនជាមួយគាត់គឺការប្រឆាំងនឹងរូបរាងដ៏ប្រណីតដែលមានតម្លៃខ្ពស់។ ប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីបំណែកនៃអំបោះពណ៌ខៀវនិងខៀវ, Kseniaschnaider ដៃសរសេរដៃនិងទស្សនវិជ្ជាដោយផ្អែកលើការប្រើប្រាស់វត្ថុធាតុដើមកែច្នៃលើសលុបត្រូវបានកំណត់អត្តសញ្ញាណ។ នៅក្នុងការប្រមូលកន្សោមបច្ចុប្បន្នមិនត្រឹមតែបំណែកនៃខោខូវប៊យប៉ុណ្ណោះដែលត្រូវបានប្រមូល។ ពីសំណល់កប្បាសពណ៌សរួមទាំងប៉ាក់អាវនិងរ៉ូបដែលឆ្ងាញ់។ អំពីការងាររបស់ SchneNeider និងក្រុមរបស់នាងបានរំ recall កពីការសហការនាពេលថ្មីៗនេះនៃស្លាក Ganni ដែលមានស្លាកថននីនីដែលមានស្លាកសញ្ញារបស់ Levivanian ។ អ្វីៗពីខ្សែនេះដែលត្រូវបានគេសម្រេចចិត្តមិនលក់និងជួលធ្វើពីបំណែកផ្សេងៗគ្នានៃអំបោះ។
អន្តរកម្មនៃម៉ាកធំ ៗ ដែលមានយីហោពិសេសមានន័យថាគោលការណ៍សាភ័ណភ្ពនិងក្រមសីលធម៌របស់ក្រោយមកទៀតនឹងទទួលបានការផ្សព្វផ្សាយយ៉ាងទូលំទូលាយដែលកំពុងកើតឡើងនៅពេលនេះ។ បន្ទាប់សម្រាប់កិច្ចសហប្រតិបត្តិការរបស់លោក Ganni និង Levi បានប្រកាសលក់រាយក្នុងការប្រកួតចំនួនអ្នកលក់រាយនិងម៉ាកSsōneទីក្រុងឡុងដ៍ (គាំទ្រផ្នែកសេដ្ឋកិច្ចរបស់គាត់ការពិតនៃការដាំដើមឈើសម្រាប់ការបញ្ជាទិញនីមួយៗដែលបានផ្ញើមក) ។ ដើម្បីបង្កើតការប្រមូលពីវាយនភណ្ឌបន្ទាប់ដែលមានអាវធំដែលធ្វើពីអាវដៃដែលធ្វើពីស្បែកជើងដៃជើងនិងខោខូវប៊យដ៏ស្រស់ស្អាតជាមួយនឹងភាពលំអៀងដែលបានទាក់ទាញដល់អង្គការមិនរកប្រាក់ចំណេញរបស់ជនជាតិអង់គ្លេសការបណ្តុះបណ្តាលស្ត្រីដែលគ្មានការងារធ្វើ។
លោក Brave Rave Review មកពីទីក្រុងស្តុកខុលដែលបានបង្កើតឡើងក្នុងឆ្នាំ 2017 Josephine Begitist និង Libya Schyuk និងមានពេលវេលាដើម្បីចូលទៅក្នុងបញ្ជីនៃរង្វាន់ដែលមានកិត្តិយសដែលដំបូងគឺផ្អែកលើគំនិតប្រើប្រាស់សំភារៈកែច្នៃ។ "យើងសហការជាមួយក្រុមហ៊ុនដែលតម្រៀបសម្លៀកបំពាក់និងវាយនភ័ណ្ឌសម្រាប់យើង - អ្នករចនាដែលបានអនុម័តនៅក្នុងការសម្ភាសន៍មួយរបស់ពួកគេ។ - ដំណើរការរចនាច្រើនតែចាប់ផ្តើមជាមួយនឹងសំភារៈយើងទាក់ទាញការបំផុសគំនិតនៅក្នុងទីផ្សាររបស់ដែលបានប្រើរបស់ដែលបានប្រើនិងក្នុងហាងបុរាណ "។ ហើយនេះគឺជាចំណុចសំខាន់មួយដែលជះឥទ្ធិពលដល់ការអភិវឌ្ឍសំលៀកបំពាក់ឥឡូវនេះ: អ្នករចនាក្នុងស្រុកកាន់តែច្រើនត្រូវបានគេចាត់ទុកថាត្រឹមត្រូវក្នុងការធ្វើការជាមួយសំភារៈដែលមានស្រាប់និងកែតម្រូវគំនិតរបស់ពួកគេសម្រាប់ពួកគេជាជាងបង្កើតសម្លៀកបំពាក់ពីដំបូង។ តាមរបៀបដូចគ្នាជីឡូម៉ូនរបស់យើងបានធ្វើសកម្មភាពដែលបានប្រមូលបានស្នើឱ្យពួកគេមានគំនិតនៃគ្រឿងលម្អឬសូម្បីតែរឿងបេតុង។
អាមេរិកលីជាសញ្ញាប្រាប់នៅក្នុងលម្អិតនៅក្នុងបទសម្ភាសរបស់លោកដែលជាកន្លែងដែលនិងរបៀបដែលវាផលិតសម្ភារសម្រាប់ការប្រមូល: ការធ្វើដំណើរនៅលើទីផ្សារចៃឆ្កេនិងនៅក្នុងការទំនាក់ទំនងដោយផ្ទាល់ជាមួយម្ចាស់ទ្រព្យសម្បត្ដិវាយនភ័ណ្ឌនិយាយកុហកនៅក្នុងទ្រូងដើម្បីទសវត្សរ៍មកហើយ។ "ខ្ញុំចូលចិត្តស្តាប់រឿងរបស់ក្រណាត់ឬវត្ថុបុរាណនីមួយៗដែលបានរកឃើញ" - នាងនិយាយថា។ យីហោ Bode ត្រូវបានគេស្គាល់ជាមុនហើយអរគុណចំពោះអាវយឺតនិងអាវដែលធ្វើពីភួយសម្រាប់គ្រឿងញៀនរបស់អាមេរិកដែលបានត្រៀមរួចរាល់ហើយនេះគឺជាករណីដែលបំណះដ៏ទំនើបនិងគួរឱ្យរំភើប។ ក្នុងការងារបែបនេះមានភាពជាក់ស្តែងនិងការគោរពចំពោះការងាររបស់ចៅហ្វាយនាយដែលមិនស្គាល់និងបំណងប្រាថ្នាអភិរក្សអ្វីដែលបានបង្កើតឡើងដោយប្រុងប្រយ័ត្នអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំកន្លងមកហើយការកោតសរសើរចំពោះគំនូរនិងវាយនភាពដែលមិនមាននៅក្នុងជាលិកាទំនើបនិងស្នេហាពិតប្រាកដទៀតទេ។ វាយនភ័ណ្ឌសម្លៀកបំពាក់សិប្បកម្ម។
Nectari Kuun បានធំឡើងនៅប្រទេសក្រិកក្នុងបរិយាកាសច្នៃប្រឌិតនិងមានទំនាក់ទំនងជិតស្និទ្ធជាមួយវប្បធម៌ដើមរបស់គាត់។ ដោយបានបញ្ចប់ការសិក្សានៅក្នុងវិស័យរចនាសម្លៀកបំពាក់នាងបានបើកហាងរសជាតិ។ ការពិតនីមួយៗនៃជីវប្រវត្តិរបស់វាពន្យល់សោភ័ណភាពនៃម៉ាក Rianna + Nina ដែលនាងបានបង្កើតជាមួយមិត្តរបស់នាង Nina Kneutt នៅទីក្រុងប៊ែកឡាំង។ បន្ថែមលើរ៉ូបសូត្រដែលមានតំលៃថ្លៃជាមួយនឹងការបោះពុម្ពជនជាតិដ៏ភ្លឺពួកគេមានមួយប្រភេទ (អេង។ "មួយនៅក្នុងខ្លួនអ្នក" ។ ed ប្រហាក់ប្រហែល។ ed ។ ) ផលិតផលដេរពីជាលិការរសជាតិរួមទាំងការប្រើប៉ាក់រសជាតិ ។ ដើម្បីប្រមូលក្ដារលាយប្រដាប់ភេទបែបនេះវាចាំបាច់សម្រាប់សិល្បៈល្អមួយហើយវាមានអ្នកនិពន្ធនៃការប្រមូល។ មិនយូរប៉ុន្មានទេ Vogue.com បាននិយាយអំពីអ្នករចនាម៉ូដជនជាតិអាមេរិកាំងរបស់ជនជាតិនីហ្សេរីយ៉ាសារ៉ាណែល។ នៅឆ្នាំ 2014 នាងបានចាប់ផ្តើមបង្កើតសម្លៀកបំពាក់ដោយប្រើកាកសំណល់វាយនភ័ណ្ឌហើយនៅចុងឆ្នាំមុនបានដាក់ឈ្មោះថាឡារីរីនផ្លាហ្សាដែលមានឈ្មោះថាម៉ាដាហ្គាស្ការ។ ការបំផុសគំនិតសម្រាប់ការបង្កើតរ៉ូបគឺជាស្ត្រីមកពីកុលសម្ព័ន្ធ Heroro ដែលស្ទើរតែត្រូវបានបំផ្លាញក្នុងសង្គ្រាមអាណានិគម។ ដោយបានរួចផុតពីសង្គ្រាមទាំងនេះ Heroo បានប្រែប្រួលហើយដាក់រ៉ូបក្រណាត់តាមរបៀបដែលអ្នកជិះជាន់ដែលយើងពាក់ - ក្នុងសញ្ញានៃការបះបោរ។ សម្រាប់ខ្ញុំរ៉ូបរបស់ពួកគេតែងតែជាសញ្ញានៃភាពធន់និងការអត់ធ្មត់មិនគួរឱ្យជឿ "- បានអត្ថាធិប្បាយលើ NSIKAK ។
ហេតុអ្វីបានជាការធ្វើឱ្យមានប្រជាប្រិយភាពជាពិសេសក្នុងអំឡុងពេលដាច់ដោយឡែក
ចំណាប់អារម្មណ៍ក្នុងការធ្វើឱ្យមានភាពច្របូកច្របល់គួរឱ្យកត់សម្គាល់មានជីវិតក្នុងកំឡុងពេលរឹតត្បិតរាតត្បាត: មាននរណាម្នាក់អង្គុយនៅផ្ទះស្ទាត់ជំនាញលើចំណង់ចំណូលចិត្តថ្មីនិងមាននរណាម្នាក់ដោយមិនមានលទ្ធភាពទិញជាលិកាដែលបានចាប់ផ្តើមដេរពីអ្វីដែលមាននៅក្នុងស្តុក។ វាគឺនៅក្នុងអំឡុងពេលនេះដែលបានចាប់ផ្តើមសរសេរអំពី Charlotte Rose Kirkham ដែលជាសិល្បករដែលមានទ្រង់ទ្រាយគណិតវិទ្យាពីទីក្រុងឡុងដែលត្រូវបានគេស្គាល់នៅក្រោមស្លាក Rua Carloota ។ Charlotte ផ្តល់ឱ្យជីវិតទី 2 របស់វត្ថុដែលបានប្រើរួចកាត់វាទៅជាផ្នែកហើយប្រមូលដោយណាន់ណៅនៅលើការតំឡើងដោយប្រើខ្សែស្រឡាយផ្ទុយដើម្បីដាក់រនុក។ ផលិតផលមិនធម្មតាទាំងនេះត្រូវបានបង្កើតឡើងសម្រាប់ដើមហើយដូច្នេះប្លែក។ វាគឺជាការច្នៃប្រឌិតដ៏បរិសុទ្ធដែលទោះជាយ៉ាងណាមានជោគជ័យពាណិជ្ជកម្ម។ មានព្រំដែនបិទការលុបចោលការតាំងពិព័រណ៍វាយនភ័ណ្ឌនិងការធ្លាក់ចុះប្រាក់ចំណូលបង្ខំអ្នករចនាម៉ូដជាច្រើនឱ្យកែប្រែទំនាក់ទំនងជាមួយជាលំដាប់សូមមើលអ្វីដែលថ្មីបន្ទាប់មកអ្នកត្រូវតែច្របាច់យកថាមពលដែលមាននៅក្នុងដៃ និងការតុបតែង។ក្នុងនាមជាទំនោរទ្រទ្រង់យីហោធំ
ទោះយ៉ាងណានិន្នាការដែលបានសាងសង់លើការគោរពវាយនភ័ណ្ឌច្រើនតែបង្ហាញខ្លួនវាជាផ្លូវការ: ការក្លែងធ្វើនៃបំណះក្នុងទម្រង់នៃក្រណាត់បោះពុម្ពដែលបានបោះពុម្ព ត្រូវបានប្រើយ៉ាងសកម្មនៅទសវត្សឆ្នាំ 1970 និងទសវត្សឆ្នាំ 1990 ហើយនៅប៉ុន្មានថ្ងៃរបស់យើងវាដើរតួជាថេរនៃម៉ាកល្បី ៗ ជាច្រើននៃមនោសញ្ចេតនា bohemian ដូចជាChloéឬ Etro ។ នៅឆ្នាំនេះការប្រមូលផ្តុំនិទាឃរដូវរបស់ Celine, Kochi, ក្រុមហ៊ុន Missoni, លោក Marc Jacobs ត្រូវបានដកហូតឧទាហរណ៍របស់គាត់ដែលអ្នករចនាដឹងពីរបៀបរៀបចំអ្នករចនាពីព្រោះការប្រមូលទាំងនេះ។ ត្រូវបានបង្កើតឡើងមុនពេលដែលម៉ាស៊ីនបូមធាររាតត្បាតហើយមុនពេលរីកដុះដាលបច្ចុប្បន្ននៅលើវត្ថុធាតុដើមដំណើរការ។ សម្លៀកបំពាក់ដែលត្រូវនឹងនិន្នាការនៅលើបច្ចេកវិទ្យានៃគ្រឿងបន្លាស់នេះគឺស្ថិតនៅក្នុងការប្រមូលរដូវស្លឹកឈើជ្រុះបច្ចុប្បន្នរបស់លោកគ្រីស្តូហ្វឺរម៉ានីអាឡឺម៉ង់ម៉ាកកូវ៉ាតិចណូ (ម៉ាកដែលបានដាក់ឈ្មោះលើការបំផុសគំនិតនៃបេតិកភណ្ឌប្រវត្តិសាស្ត្រនិង ការប្រើប្រាស់សំភារៈរសជាតិ) ។ ប៉ុន្តែនៅឆ្ងាយពីម៉ាកទាំងអស់ដែលផលិតសម្លៀកបំពាក់ដែលមានចរាចរស្តង់ដារប្រើវិធីដើម្បីរក្សាទុកសំណល់វាយនភ័ណ្ឌដែលនៅសល់បន្ទាប់ពីកាត់ឬដាក់ក្នុងឃ្លាំង។ សម្រាប់អ្នករចនាជាច្រើនវានៅតែគ្រាន់តែជាការទទួលបានការតុបតែងលម្អមួយដែលបានចូលក្នុងរបៀបនេះម្តងទៀត។
