In termini di cucito, i giapponesi, come nessun altro, sono in grado di imparare il lavoro manuale, compreso spesso e magistralmente ribollire le cose antiche in quelle nuove.
Uno dei tipi di tali alterazioni del vecchio, inadatto per indossare, il kimono è noto ancora non tanto del popolo della straordinaria tecnica di Kinusayig (Kinusaiga, 絹 彩画) - la creazione di dipinti da pezzi di seta.
Voglio immediatamente fare una prenotazione che l'autore delle opere più presentato è un maestro moderno. Questo artista è chiamato Maeno Takashi. È nata nella città giapponese di Nagoya nel 1961. Speriamo che questo fatto non ti impedisca di familiarizzare questa tecnica.
Kinusayga assomiglia allo stesso tempo un sacco di tecniche di ricamo: patchwork, filo di legno, batik, pittura, applique, mosaico.
Infatti, Kinusayiga è appliques speciali dal vecchio kimono, che a Kinumayiga avrà una seconda vita. Il riposo, tuttavia, i giapponesi sono così magistralmente magistralmente, usano tali piccoli dettagli, come sicuramente selezionare la trama e il colore, che il risultato del lavoro non sembra il collegamento di patchwork eterogeneo, ma come un'immagine completamente realistica o anche la foto!
Tuttavia, ora in Giappone, i set speciali sono venduti per questo tipo di cucito. Inizialmente, le immagini di seta hanno fatto solo il kimono.
Più spesso, Kinusayig raffigura i paesaggi, così come le strade, le parti delle case.
A volte puoi incontrare fiori nella tecnica di Kinusayig.
Molto meno spesso appaiono su Kinusayig persone - di solito indietro, e spesso vecchi.
È possibile spiegare questa stessa prosa: passare la faccia con i flap di seta non è facile!
Kinusayig, anche in Giappone, non è troppo comune. I dipinti esclusivi sono sempre creati esclusivamente manualmente, quindi risulta molto costoso.
Il processo di creare Kinusayig tranquillamente. Innanzitutto, lo schizzo è fatto su carta. Quindi questo disegno è tradotto in un mazzo di legno.
Il contorno del disegno sul bug è tagliato con scanalature molto strette (o scanalature), una profondità di soli 2 mm.
Quindi l'immagine della carta è dipinta: ogni frammento è definito il colore. Questi frammenti sono numerati (e su carta e sull'albero), e gli elementi di un tessuto con un apporto da 1 mm sono posati sulla forma di ogni pezzo!
E l'immagine viene raccolta sul tavolo - ogni elemento di seta è impilato al suo posto e tagli si nascondono ordinatamente nelle scanalature.
Quindi un pezzo di splendido scenario e scene dalla vita è nato dietro un pezzo ...
Kinusayiga - Il genere è abbastanza raro: non a tutti gli europei che hanno visitato il Giappone, è stato abbastanza fortunato da guardare i dipinti patchwork. Ma su coloro che riescono a vederli, producono un'impressione indelebile.
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