Fa chip szobrok
A szokatlan szobrok Sergey Bobkovot hoznak létre Lena falujából. Művészi munkája olyan reálisnak tűnik, hogy lehetetlen kitalálni, hogy ezek a remekművek rendes fából készült zsetonból készülnek. Az 53 éves orosz még képes volt szabadalmat szerezni a fűrészpor szoborok gyártására, mivel a technológia egyedülálló.
A művész tanárként dolgozik egy vidéki iskolában. Az életében végzett munkájával foglalkozott: kerámiával dolgozott, kosarakat a szőlőből, és még bútorokat is tett. De ez a "hulladék" fa acél acél szobrok számára.
A művész 48 éves volt, amikor 48 éves volt. Érdeklődött a zsetonok egyedülálló tulajdonságai: a textúra, az árnyalatok és plaszticitás. Tehát Szergej Bobkov rájött, hogy ez az anyag segítene neki létrehozni valami egyedi. Érdemes megjegyezni, hogy az anyag is olcsó és természetes, a fa tartóssága további méltóság. Sergey egyedülálló technológiát fejlesztett ki, és létrehozta az első remekmű-bagúrát egy valódi értékű, faforgácsból készült.
Maga a művész azt mondja, mit kell tennie, amit mások tudnak és nem érdekelnek. Szereti valamit egyedülálló létrehozni, mert ez és inspirálja őt.
A szobrok modelljei madarak és állatok. Első pillantásra a szobor nem különböztethető meg az erdő valódi lakóitól, így pontosan a művész minden kis dolgot talál. Az egyes szoborok munkájának megkezdése előtt hónapokig a művész tanulmányozza az állat szokásait, anatómiáját.
A mester egy szokatlan és meglehetősen bonyolult gyártási technológia: ez néhány napig áztatott fa rudak vízben és csak utána kezd létre remekművek. Sebészeti pontossággal Sergey Bobkov létrehozza a faforgácsok szükséges formáit. Ez a technika szükséges ahhoz, hogy a fa ne morgolja a szobrok létrehozásának folyamatát. Munkájukért a művész kizárólag szibériai cédrust használ. A legfinomabb faanyagokat a sajtó alatt tartják (a könyvek oldalai között). Ehhez a folyamathoz Sergey gyakran iskolai tankönyveket használ. A szobrászat alapja egy speciális vázlaton több ragasztott fából készült rúdból kivágódik, ami maga is a művész is. És ezután a szobrok tollaknak vagy gyapjúnak tűnnek. Érdemes megjegyezni, hogy minden francia, minden francia mester manuálisan és külön-külön gördül. Ahhoz, hogy hozzon létre egy csőr és karmokat a zsetonoktól, össze kell ragaszkodnia egymással. A rétegek száma akár egy és fél száz. A művész maga észreveszi, hogy a legnehezebb munka a számok a prémes állatok. A Sable Wool például 30 ezer faluból áll, és az Osel tollazat 7 ezer chiplemezre van szükség. A legfrissebb munkák felett a művész nem egyedül dolgozik, a 21 éves fia, Artem segít neki.
Minden munkához Sergey Bobkova nem kevesebb, mint hat hónapos napi munkát vesz igénybe. A művész a szobrokon dolgozik napok nélkül, napi 10-12 órával. Két Kunit-nál kb. 8 hónapot töltött. De ennek a munkának az eredménye lenyűgözi. A szobrok úgy néznek ki, mintha tollakból és szőrből származnak, és nem a faforgácsból. A gyapjú állatok valóban vile, és a tollak is könnyűek és szépek, valamint valódiak. Sokan hasonlítják össze Sergey Bobkov munkáit az állattenyésztéssel az elképesztő pontosság és a naturalizmus számára. A Mester azonban nem ért egyet az ilyen összehasonlítással, mivel a kitömött állatok dicsőítették az állatok halálát és gyilkosságát. És a művész is fektet az élet átgondolására, ami valami "életet" teremt az élettelen.
Érdemes megjegyezni, hogy Sergei Bobkov munkáját nem lehet megvásárolni, a mester azt mondja, hogy a művészet nem eladó. A sas szoborjáért 17 ezer dollárt kínált neki, de megtagadta, hogy eladja. A művész megtartja a műhelyében dolgozó munkáik teljes gyűjteményét. A gyűjtemény is látható a falusi iskolában, ahol mindenki számára áttekinthető.
Azonban az "Amber Owls" külön gyűjteménye, amely magában foglalja a 3 szobrot, Bobkov még mindig értékesíthető, akkor 150 ezer rubel. A művész nem vehet részt nagyobb munkával, mert az életét több mint 6 hónapot töltött rájuk.
A tehetséges iskolai tanár munkái világszerte csodálják az embereket. És ő maga is reméli, hogy valaha is szervezni a nagy művészeti központ, ahol lehetőség lesz nem csak csodálni műveiben, hanem tanulni, hogy ez a rendkívüli a művészet.
Egy forrás