Hoxe debuxaremos unha rosa sobre a imaxe do artista Igor Levasov.
1. MATERIAIS
1.1 Debuxaremos os lapis pastel, pero non necesariamente pastel, é moi ben adecuado para só cor e acuarela, no meu caso é Pastel Faber Castell Pitt 36.
No meu traballo usei as seguintes cores:
1.2 PAPEL. Para este traballo, usei o papel fotográfico mate A4 Lomond 230 gr. Si, este traballo non é a mellor variante para pastel, porque é suave, pero é óptimo para dar esa suavidade do debuxo e que o pastel nin sequera se deixa e segue.
1.3 Klyachka.
1.4 Cepillos textuais. Estas son decisións de caucho, son perfectamente axeitadas para pasteles, para a decisión de pequenos detalles.
2. Sketch.
3. Staking Draink.
3.1 Sheet and stem
Entón, comecei a debuxar das follas, comecei a escribir non desde o principio, polo que xa estiven preparado 2 follas, entón vou dicir como pintaba outra peza de etapas
Demosturación de fases.
Para comezar, cubra a área da folla con branco (101)
A continuación, a cor 168 cubra a área da folla, deixando as áreas de luz desexadas non pintadas
Color 165 riqueza as áreas escuras da nosa folla
Aluguer.
Black 199 intensamente sombreando as áreas e repetir de novo
A continuación, as cores 102 e 168 traen a folla ao resultado que necesitamos, 102 cremas que impoñen sobre ela, coma se acenda a capa inferior e fai que sexa máis lixeiro
A continuación, comezaremos a debuxar o tronco da nosa rosa, facemos o mesmo que coa nosa folla, primeiro White 101, entón 168, fregamos, entón 165, fregamos, 199 Black e repita de novo, e estamos finalizados con crema 102 e verde 168.
Como resultado, obtemos:
3.2 folletos baixo brote
Nesta fase, non recoñecerás nada máis, igual que na etapa anterior, agás que en vez de cor 165 tomaremos a cor 173.
Resultado:
3.3 Bud.
E, finalmente, procedemos ao máis importante no noso traballo, ao brote da nosa rosa. Non vou dicir como pintaba cada pétalo, aquí o principal para entender como debuxar, como transmitir o volume, mostraré como pintaba un pétalo vermello e amarelo interior. Imos comezar.
Tomamos a cor de 131 e enche a área da folla con cor, destacando os lugares que necesitamos levemente e inmediatamente desnudamos.
A continuación, a cor de 191, tamén cubra a área da folla que sae das zonas brillantes
Entón tomamos as cores de 193 e 199 e comezamos a dar o volume ao noso pétalo, primeiro en 193, engadimos tons, decidimos, entón cun negro máis sombreado e esfregar
Na parte superior da cor negra superposta, pode camiñar en cor 191 a como crecer e debilitar o negro e dar a suavidade.
A continuación, continúa a traballar fóra do resto dos pétalos seguindo o exemplo do anterior, dándolles o volume desexado
Así, os pétalos amarelos internos, todos os mesmos coa cor 103. Tamén na paleta pódese ver a cor gris 273, aquí é útil para nós dar o volume e crear un volume para algúns pétalos. A cor 103 cobre a área da folla, engade cores 103 e máis de 191, decidimos, a cor de sombra 193
O traballo sobre a flor acabou, o fondo permaneceu, no orixinal é bastante complicado, decidín simplificalo a só verde e honestamente, esperaba que saia un pouco mellor, pero creo que tamén é bo. Para comezar, pegamos ao noso traballo nos bordos do Malyal Scotch para deixar o marco.
A continuación cubra o fondo con cor 168 e esfregue-lo
E logo arrastramos o fondo, engadindo un verde escuro 165 á dereita a abaixo e aliviar o branco no lado esquerdo.
Relattat final.
Unha fonte