Hoxe en día, as cousas que están rotas ou danadas simplemente arroxan, para que a cultura de consumo moderno deu a oportunidade de obter máis e simplemente adquirir máis por un prezo menor. Pero a paradoja é que deste xeito temos cousas menos e menos valiosas que teñen a súa propia historia, as súas memorias, a súa filosofía. O noso mundo moderno non tolera as deficiencias. Elovamos a mocidade, a beleza ea novidade. En busca dun soño, ás veces intentamos ocultar os nosos propios erros, fallos, pingas e imperfeccións. E a arte de Kintsugi leva hoxe a sabedoría, aplicable non só a cuncas de cerámica, senón tamén á vida humana.
Para moitos kintsugi - é máis que só a reparación de pratos, esta é unha boa forma de aprender a vivir e experimentar problemas cotiáns. Sexa a nosa cunca ou falla en nós mesmos, é necesario tomar esta imperfección, intentar xirar Para mellor, pero en ningún caso mantelo, non intente disfrazarse. Que tipo de arte é?
Kintsugi ou Kintsukour - Arte xaponesa de restauración de produtos cerámicos con un verniz mesturado con ouro, prata ou platino en po. Os pratos rotos cola, pero as grietas non enmascaran, pero ao contrario, cada un deles está enfatizado. A arte de Kintsigi xurdiu en Xapón do século XV durante o reinado de Sögun Asikaga Yoshimasa.
O seu reinado foi marcado pola forte influencia das ideas do Budismo Zen, así como o crecemento da estética de Vabi-Sabi (elegancia en simplicidade, sinxeleza modesta) e toda a cultura xaponesa no seu conxunto. todo o estado de artistas, poetas e artesáns, Songun Asikaga Yoshimas, que se reuniron no seu curro, popularizou a cerimonia do té de chado, a arte de arranxo de flores de Iketibana, Sumi-E e pintura de dramaturgia. As honras e atención extremas foron premiadas no Código Tempo de Samurai Beads.
Así, segundo unha das versións, Asikaga Yoshimas rompeu a súa amada cunca de té. El ordenou restaurar a ela, e a tixela foi enviada a China. Os mestres restableceron a tixela e regresaron a súa Sigun, pero descubriuse que se uniron aos fragmentos de grandes clips grandes. Asicaga Yoshimas non estaba satisfeita co traballo feito e ordenou aos mestres xaponeses a atopar unha forma máis estética de devolver o aspecto anterior. Non só conectaron fragmentos, senón que tamén convertéronse nos pratos habituais no tema da arte usando a película.
Non só naceu a arte nova, senón tamén unha nova filosofía.
Estamos falando do valor dos fallos e os fallos. Pero ao mesmo tempo, aínda que o próximo fracaso puidésemos converterse en éxito, aínda intentamos esquecer as nosas deficiencias canto antes. Pero, mentres tanto, moitas persoas exitosas admitiron que están orgullosos dos seus dips, porque en moitos aspectos grazas a eles foron capaces de gañar a felicidade e ter éxito.
"O fracaso é un condimento, o que dá éxito á súa fragrancia".
Truman Hood, escritor estadounidense
"A forza está baseada en fallos e non en éxito. Fíxome forte cando navegou contra a corrente. " Coco Chanel, deseñador de moda francesa
Entón kintsugi, no canto de enmascarar unha discriminación e loitar por un ideal inalcanzable, restaurar o obxecto roto, esteticamente enchendo o dano para a costura especial e mantendo a súa propia historia do obxecto, a historia de fracasos e erros, caídas e durabilidade vida. E como resultado, resulta crear algo máis bonito que o orixinal. A estética xaponesa moderna altamente aprecia os detalles que destacan o desgaste do uso do suxeito, rompe e rachaduras nel da historia do obxecto e, polo tanto, non merecen o esquecemento e disfrazado. Desde este punto de vista, Kintsigi gaña tanto o lado práctico, o que permite seguir utilizando a cousa despois do seu dano e con estética, destacando as fendas e rastros de reparación no contexto de continuar e non o final da súa vida.
O proceso orixinal significou o uso de verniz especial. As pezas rotas foron pegadas, usando o verniz de Urusma, obtido do zume da árbore de verniz chinés. A capa final de Urusha estaba cuberta cun po de ouro e logo pulido. Debo dicir que a colección de zume e procesamento do produto é bastante perigoso debido á súa toxicidade. Afortunadamente, axiña que a solución seca e fortaleceuse, os efectos tóxicos son cancelados, facendo que o produto sexa absolutamente seguro. Os mestres de kintsugi usan outro método de conectar os fragmentos, dirixindo neles pequenos buracos e inserindo soportes de ouro que os fixen xuntos. Este método permítelle facer que as costuras sexan máis notables, xa que pode notar na seguinte imaxe.
Hai tres variedades principais de Kintsugi:
- Crack - o uso de po de ouro cunha resina ou verniz en vez de cola cun volume mínimo de partes que faltan;
- O mosaico - literalmente "encher fragmentos perdidos é realizado por esmalte de ouro ou de ouro;
- Docking - Substituíndo as partes que faltan por outros adecuados en forma, pero non necesariamente de textura e cor.
Paso 1: lava de audina, as pezas son recollidas xunto coa axuda de cinta, cinta, plastilina, etc. Para comprender como parecía a avudina, tendo en conta as posibles deformacións residuais.
Paso 2: fixo "base". Consiste en fariña, auga e verniz Urusi. Esta é unha especie de cola. Esta composición aplícase ás superficies pegadas, combinadas, fixadas. A mesma composición está chea de grietas profundas, partes que faltan. Secar ata o mes.
Etapa 3: limpeza primaria. O exceso de "base" é eliminado, as costuras son limpas, está marcado por buratos, saltos. Se son, comeza todo do parágrafo número 2. Se todo é xenial, entón todo é bonito lixa de grande a pequeno.
Etapa 4: Todas as costuras pasan a fina capa de verniz, xa que a base ten unha textura porosa. O produto colócase nun caixón para o secado. Secado ata a semana.
Etapa 5: Limpeza de novo. Apilador dun pequeno.
Etapa 6: outra capa de verniz nas costuras. Secar de novo (as capas de verniz poden solaparse infinitamente ata que o resultado me satisfaga).
Paso 7: e de novo a limpeza. Esta vez a final.
Paso 8: Aplícase unha fina capa de verniz na costura e cuberta de po de metal desde arriba. Sudine vai ao secado final.
Etapa 9: Os pratos son coidadosamente lavados por residuos en po.
