Pitertole, Art Fycis ou Decoupage 3D, tamén coñecido como o volume Decoupage, é a arte do corte manual e creando imaxes tridimensionais de impresión plana.
Hai moitas versións da orixe da técnica do papelole, neste formulario, como nos coñece hoxe. Pero as raíces claramente deben ser buscadas en Xapón. Durante moitos séculos, os xaponeses practicaban a creación de produtos exquisitos de papel, dobramento e decorándoo de tal xeito que a partir dunha folla bidimensional para obter unha imaxe tridimensional e de volume.
As mostras dos produtos barnizados orientais, traídos no século XVII a Europa, formaron a base do desenvolvemento dunha nova decoupage para os europeos. Aquí hai unha decoupage na súa esencia e é un collage. O seu uso primario que atopou nun negocio de mobles cando a composición das imaxes do corte (e posteriormente - impreso) obxectos de mobles decorados e elementos interiores de madeira, que posteriormente foron cubertos con numerosas capas de verniz, ás veces ata 15-20 capas.
Os franceses e os venecianos melloraron a técnica de decoupage case á forma que difire pouco do actual. Ao longo dos anos, o técnico sufriu cambios na maior parte do título e agora é chamado PAPERTOLE, PAPIER TOL e 3-D (tridimensional) decoupage.
O maior golpe de interese en Paperole foi observado nos anos 30 do século pasado nos Estados Unidos. Nos difíciles anos de depresión económica, os decoradores foron obrigados a usar só material accesible, que sempre estaba a man. Curiosamente, este material resultou ser tarxetas de felicitación que poderían ser sementadas en cada casa. A partida e a recepción de numerosas tarxetas de Nadal foi a cousa habitual en cada familia. E despois das vacacións, as tarxetas postais convertéronse nunha papeleira e po sen usar nas salas de almacenamento. Pero só ata que alguén se deu a cortar imaxes repetidas e pegalo a outro para obter volume.
A seguinte onda de interese no volume decoupage rodou o mundo a finais dos anos 70 a principios dos anos 80 do século pasado.
Pitertole é un tipo de arte moi interesante e fascinante que permite pasar e a liña e a profundidade da imaxe. Para procesar, úsanse cinco ou seis copias impresas (e nalgúns casos, dependendo da complexidade da imaxe seleccionada). Para crear unha imaxe de duplicados, as imaxes son cortadas partes que pensou para dar o volume e, a continuación, as pezas están formadas e pegadas xunto coa base da base. Utilízase unha silicona de pH-neutral como cola, que permite acadar un efecto tridimensional. En seccións separadas (abertas) da imaxe para mellorar o efecto visual, pode usar barniz ou esmalte.
Na imaxe de Rapertole, é costume destacar 3 zonas: fondo, primeiro plano e zona de capa intermedia.
O principal na formación do volume é coincidir coas características da perspectiva natural, como percibe o seu ollo humano. Antes de picar as capas da imaxe, cómpre formar un fragmento creíble percibido por mirar. O magnífico traballo realizado na técnica de papelerole difire das boas cualificacións coas que se crea a forma escultórica da imaxe. Limpar claramente as capas e facelas xuntas. É importante formar unha mini escultura. Isto é o que trae realismo na imaxe. Co mesmo propósito, os fragmentos de plantas secas poden ser incrustados nalgunhas partes da imaxe (por exemplo, engadindo follas reais dun helecho para imprimir a partir de bosques tropicais).
Despois de que a imaxe foi recollida, o artista abarca selectivamente algunhas áreas de laca a base de auga. Isto faise para "enganar" os ollos. As áreas lacadas reflicten a luz e o alumno reacciona á intensidade de iluminación como unha lente de cámara. Se o foco da cámara entra no obxecto que reflicte a luz, o diámetro do buraco no diafragma está cambiando constantemente, respondendo aos cambios á luz do obxecto. Os ollos actúan do mesmo xeito. Polo tanto, o ollo humano pode ser "enganar", coidadosamente e selectivamente lacada as imaxes da imaxe, centrando o efecto 3D.
Se queres enfatizar o carácter vintage da imaxe, entón, pola contra, non debes usar verniz e esmalte. Deixe a imaxe atrae unha mirada só debido á excelente formación de corte e alta calidade da escultura dos elementos. Isto non é menos valioso cando se deixa de ser o estilo.
A operación máis común na técnica de Rapertole está enmarcada en cadros "en profundidade" como gravados. Este deseño permítelle de novo enfatizar a profundidade da imaxe e usala como obxecto de arte da parede. Beatle, Rapertole úsase a miúdo para facer tarxetas postais e casos artesanais.
Se queres que o teu traballo atraiga vistas admiradoras, debes prepararte para iso. Teña coidado, elixindo unha imaxe. Cando escolle o debuxo, busque atopar liñas claras que poden ser cortadas e evitar características complexas do tipo de coroas de árbores ou imaxes de cabelo, que en rapportole é moi difícil transmitir realista.
As principais ferramentas necesarias para a raptel son un coitelo afiado, alfombra (cama) para cortar, tesoiras curvas, pinzas, papel de varias cores e texturas, así como cola.
O papel para a rapportole debe ser axustado e pesado. A selección de papel non válida pode crear problemas ao pegar ou facer fragmentos de acristalamento. Se o papel é delgado, o punto oleoso da cola se filtra á capa superior da imaxe. E definitivamente arruinará todo o traballo.
Outro problema é a selección de cola. Escolla unha silicona que contén ácido acético. Pódese definir sobre o cheiro. Utilízanse siliconías similares para o vidro acristalamento onde o ácido acético é útil para o vidro gravado e asegurando un bo esmalte de comunicación cunha superficie. No Rapertole, o uso deste adhesivo é imposible, xa que seguramente baleirará o papel.
Ademais do anterior, necesitará unha oferta de paciencia e perpetuidade, sen o cal é impensable crear elegante e meticuloso na fabricación de imaxes de regimiento.
Entón, se madureceu para probar un novo campo, comezar con algo máis fácil. Como primeiro paso, selecciona a imaxe que queres facer o volume. Por exemplo, isto é:
Paso dous: Cortar os detalles do duplicado da imaxe principal e dobre-los en capas.
Agora os detalles deben ser recollidos en cola.
E, en conclusión, só queda escoller un marco adecuado.
Aquí aínda son mostras de imaxes.
Unha fonte