A partir destes empregos comezou a miña viaxe onde te invito a:
A historia do maniquí está enraizada no antigo Exipto e Roma.
As primeiras variantes de maniquíes, que apareceron ao comezo do século XVIII, non eran como maniquíes modernos, e só conservaban a esencia da súa existencia.
El trouxo un maniquí ao mundo. O lexislador de alta moda Charles Frederick Vort é un inglés por orixe, pero máis coñecido como o couturier francés do século XIX. Primeiro usou un maniquí para as súas impresións. O deseño consistía en espazos en branco sobre un rack de apoio feito de madeira ou papier-mache, que, ademais do torso, non había nada máis. Un pouco máis tarde, París converteuse na primeira cidade onde os maniquíes comezaron a producir en tamaño completo. As primeiras empresas que se dedicaban á produción de bonecas, por exemplo, Wickenwork, producindo figuras sen cabeza de palla, fío e coiro. Adquiriron a vista habitual para nós en Nova York nos anos 30 do século pasado, despois de que os estadounidenses inventaron a tecnoloxía de fabricación de grandes vitrinas. E unha das súas primeiras empresas que producen maniquíes cunha cantidade enorme foron os modelos de cera Gems.
Quero mostrar como os maniquíes vintage convertéronse nun bo elemento de decoración no deseño moderno, facilmente creando estilo vintage nel.
Vintage suizo, que estaba conectado á mesa, eo pano uniuse á almofada para facela fácil de coser ou bordada. Como regra xeral, foron feitos de bronce ou prata, ósos e, por suposto, árbore. Tales fermosos e elegantes elementos acompañaron ás mulleres de familias garantidas. Aquí tes algúns exemplos:
Non podo pasar por broches-shtlen. Os xoieiros usan a palabra "whhatlen" para determinar a decoración que consta dun gran gancho plano, comprometido no cinto e máis cadeas ou varias cadeas con aneis para colgar horas, chave, asentos e outras pequenas cousas. Os conxuntos forxados comezaron a liberar O comezo do XIX por Needlewomen - e tamén foron chamados Chatelaine. Shatlen parecía unha cadea, á que se suspenderon unha gran variedade de ferramentas, incluíndo tesoiras nun caso elegante, os dedales, moitas veces tamén nun caso, magnifiers para traballos, agullas, alfileres, bolsas de coecedores e outros.
Os conxuntos de costura non deixan de admirar moitos coñecedores vintage:
E, por suposto, bobinas de varias formas e tamaños, hoxe moitos mestres lévanos non só a traballar, senón tamén nos seus disparos fotográficos.
Dolls-agulla de porcelana (bonecas de pinzas) entrou na moda a finais do século XIX e permaneceu popular ata mediados do século pasado. Un lugar especial entre eles foi ocupado por agullases con pupas da famosa porcelana de Maisen.
Agora, tales agullas convertéronse no tema do elemento de recolección ou decoración vintage. Este accesorio elegante para a curta parte das metades de porcelana de bonecas (medio bonecas), equipado con buracos no bordo inferior. É a estes buracos que a agulla está cosida, que está pechada cunha fermosa saia de arriba. Ás veces, as pernas de porcelana elegantes son cosidas ao agulla.
Non percorrerá a atención das postales publicitarias antigas de máquinas de costura e costura de fíos de 1880 e despois:
Permitíame conectar algunhas tarxetas promocionais con fotos do mesmo tema. Entón, para falar publicidade e realidade comparable.
Tarxetas divertidas con animais e fíos:
Elegantes fotos das agullas do pasado:
Foto a partir dunha visita a salóns de moda e modificadores, polo menos "un ollo" ver:
E, por suposto, os nosos días decorados con máquinas constantes de máquinas de costura. E historia e memoria, e sorprendente tema do interior:
