Elke moade-trend is altyd in reaksje. oer wat der yn 'e wrâld bart. Dus, op it stuit, op 'e eftergrûn fan groei yn' e bewustwêzen fan konsumpsje en produksje, de belangstelling, as patchwork, as patchwork naaien, yn it ûntwerp fan klean begon te ferheegjen. Wy begripe hoe't it is ferbûn.
Wêrom it allegear begon
Skiednis rapporteart gjin eksakte datums, As it Seathwork Sewing ferskynde, ferskynde Mar it kin oannommen wurde dat dizze technyk itselde is itselde âld is as it weagjen. Nei de technyske revolúsje wie tekstyl mear wearde mear dan no: de produksje wie arbeidensinsyf, en ferfier nei oare regio's - lang en matich. Dêrom wie it gebrûk fan elk fragmint fan 'e stof natuerlik. De algemiene praktisiteit fan 'e oanpak ferklearret wêrom't patchwork bestiet yn ferskate dielen fan' e wrâld - as se in Russyske djipten besochten, wêr't se sels lytse stikjes nassengers hawwe yn 'e ekonomy, wêr't de technyk fan Lookutok oan De klem kaam tegearre mei migranten út 'e âlde wrâld en groeide heule kultuer op. It is opmerklik dat yn dizze dielen op ôfstân fan 'e fotten fan' e stof dy't frommens waarden brûkt foar de fabrikaazje fan húshâldlike items, lykas ferneamd quilt of Russyske patchworkmats; Wylst yn Japan, de Boro-technyk, brûkt yn 'e earmste segminten fan' e befolking, tsjinne foar restauraasje en sels oanmeitsje klean items.
Hoe patchwork werom nei de moade fanwege pleatslike merken
De tanimmende populariteit fan it plak fan patchworks is te tankjen oan sawol de trend fan etyske produksje, lykas ynteresse yn Pristine Manual Technici's dy't mear "echt meitsje." Mear en mear lokale merken, foaral dejingen dy't har besittingen produsearje mei lytse sirkulaasjes, resorts om te brûken Vintage materialen as twaddehânsprodukten (Wy hienen in artikel op dit ûnderwerp), dy't brutsen binne, binne thermally ferwurke en tsjinje om nije dingen te meitsjen. En as de stof in bytsje is, as it seldsum is en spesjaal, fûn yn 'e boarst fan' e beppe as op 'e fleurarmer, moat it sa rasjoneel wurde brûkt. En hjir wurket it idee fan in kombinaasje fan materialen goed: Fan fragminten fan ferskate stoffen, lykas fan 'e ûntwerper kinne jo ien-sole of wat ferlykber sammelje, mar, fansels net absoluut identike dingen.
De earste eksperiminten fan Ksenia Schneider mei it brûken fan Dhenim seach as Omager Martin Marthele, dy't yn 'e jierren 1990 ek in soad wurke: foar him wie it de opposysje foar de "RJOCHTTJOCHT FAN DAT JIER MEI DERE LIMEIGE FABRICS. Mar nei ôfrin Mosaïsk fan blauwe en blauwe denimfragminten, kseniaschnaider hânskrift en filosofy basearre op it brûken fan oertreding-recycled materialen waarden identifisearre. Yn in resinte kapsule-kolleksje wurde net allinich stikken fan jeans sammele; Fanôf scraps fan wite katoen, ynklusyf delikaat borduerde, shirts en jurken. Oer it wurk fan Schneider en har team herinnere de resinte gearwurking fan it Skandinavyske ecorienteare Ganni-label mei it blêd fan 'e Levi. Dingen fan dizze line, dy't besletten net te ferkeapjen, en hiere, makke, makke út ferskate stikken denim.
De ynteraksje fan grutte merken betsjuttet mei niche-merken dat de estyske en etyske prinsipes fan 'e lêste in brede publisiteit sille krije - dy't no bart. Folgjende foar gearwurking fan Ganni en Levi kundige de MatchesFashion RETAILER EN DE SSōNE LONDER-merk (yn it foardiel fan syn ekonomyske passe, it feit fan it plantjen fan in beam foar elke besteld). Om in samling te meitsjen fan sekundêre tekstilen - wêryn d'r in prachtige jas-shirt is makke fan hân-hoes, en pittoryske jeans mei POP-ANLACTED Britske non-profit organisaasje FabricWorks, training fan wurkleaze froulju.
Brand Rave Review fan Stockholm, Oprjochte yn 2017 Josephine Bergquist en Libya Schyuk en hat tiid om yn 'e list mei semifisearren fan' e Prestious Prizen te kommen, is ynearsten basearre op it idee om recycle materialen te brûken. "Wy wurkje gear mei bedriuwen dy't brûkte klean en tekstielen foar ús sortearje - Goedkarde ûntwerpers yn ien fan har ynterviews. - It ûntwerpproses begjint faak mei de materialen, wy tekenje ynspiraasje yn 'e merken fan brûkte dingen en yn antike winkels. " En dit is no in wichtich punt dat no de ûntwikkeling fan kleanûntwerp beynfloedet: mear en mear pleatslike ûntwerpers wurde beskôge as korrekt te wêzen om te wurkjen mei besteande materialen en har ideeën foar har oan te meitsjen, ynstee fan it meitsjen fan klean fanôf it meitsjen fan klean. Op deselde manier hannele ús beppes foar pake-beppes - de sammele LOSKUTKA foar die mei it idee fan in ornament of sels in konkreet ding.
Amerikaansk emily-befette fertelt yn detail yn it ynterview, wêr en hoe't it materialen produseart foar kolleksjes: reizgje, op fleurige kommunikaasje mei tekstyl TREATS-eigners dy't yn 'e kisten binne. "Ik hâld graach nei it ferhaal fan elk fan 'e stof as antyk fûn," - Se seit. Bodemerk waard earst bekend, bekend oan jassen en shirts makke fan klear fan klear fan klear-Amerikaanske patchworkkeken, en dit is it gefal as patchwork útsjocht bûtengewoan modern en spannend sjocht. Yn sa'n wurk is d'r in fanselssprekkende en respekt foar it wurk fan unbekende masters, en de winsk om te behâlden wat in protte jierren lyn foarsichtich makke foar tekeningen en tekstueren dy't net mear binne werhelle yn moderne weefsels, en echte leafde foar Tekstyl, klean, ambacht.
Nektari Kuun groeide op yn Grikelân, yn in kreative omjouwing en in nauwe ferbining mei syn lânseigen kultuer; Nei it fjild studearre yn it fjild fan kleanûntwerp iepene se in vintage winkel. Elk feit fan syn biografy ferklearret de estetyk fan 'e estetyk fan it Rianna + Nina-merk, dy't se oprjochte mei har freon Nina Kneutt yn Berlyn. Njonken djoere seide jurken mei ljochte etnyske ôfdrukken, hawwe se ien-of-a-soarte (eng. "De iennichste yn jo eigen". - APPR.) Nelle út stikken fan vintage weefsels, ynklusyf mei vintage borduerwurk . Om sa'n patchworkpalet te sammeljen, is it nedich foar in goede artistyk - en it hat de auteurs fan 'e kolleksjes. Net sa lang lyn, vogue.com Spoke oer de Amerikaanske ûntwerper fan Nigerian Origin Sarah Nsikak. Yn 2014 begon se klean te meitsjen mei tekstiel ôffal, en oan 'e ein fan ferline jier lansearre La Réunion-label, neamd nei Madagaskar. Ynspiraasje foar it meitsjen fan jurken wiene froulju út 'e Heroro-stam, dy't suver fernield waarden tidens de koloniale oarloggen. Nei't jo dizze oarloggen oerlibbe hawwe, herstelde har en set it patchworkjurken yn 'e styl, hokker ûnderdrukkers wy droegen, - yn it teken fan' e opstân. "Foar my hawwe har jurken altyd in teken west fan ongelooflijke duorsumens en perseverinsje," - Kommentearre op NSIKAK.
Wêrom patchwork foaral populêr waard tidens karantine
Ynteressearjen kaam merkber yn it libben kaam by Pandemyske beheiningen: Immen thús sitten, in nije hobby en immen behearsket, sûnder tagong te krijen mei winkels mei tissues, begon te naaien fan wat yn foarried wie. It wie yn dizze perioade dat Didobital-Gloss begon te skriuwen oer Charlotte Rose Kirkham, in artyst mei in wiskundige formaasje fan Londen, bekend ûnder it Rua Carlota-label. Charlotte jout it twadde libben fan 'e brûkte gebreide dingen, snijt se yn dielen en sammelt op' e hichte op Overlock, mei help fan kontraste triedden om te befestigjen. Elk fan dizze ungewoane produkten wurdt makke foar de nativity en dêrom unyk; It is pure kreativiteit, dat, lykwols hat in kommersjele súkses. Sluten grinzen, de ôfskaffen fan Tekstiel-eksposysjes en ynkomsten dy't in soad ûntwerpers om relaasjes te ferwiderjen, as d'r gjin mooglikheid is om te gean, sjoch dan de maksimale kreative enerzjy út wat by de hân is, ynklusyf fan resten en trimmen.As in oanstriid stipet grutte merken
De trend boud op respekt foar tekstyl, manifestearje him faaks te manifieren Simulaasje fan patchwurk yn 'e foarm fan printe stof printe AKTIVE brûkt yn 'e 1970 -er jierren, en de jierren 1990, en yn ús dagen tsjinnet it as in konstante fan in protte merken fan Bohemyske romantyk lykas Chloé of Etro. Dit jier, de maitiidkolleksjes fan Celine, Koche, Missoni, Fuortsmiten, LooWe, Marc Jacob binne troch foarbylden - dy't goed yllustrearre is, as ûntwerpers hoe't jo de ûntwerpers fiele, om't dizze kolleksjes waarden makke foar it pandemyske fakuüm, en foar de hjoeddeistige boom op 'e ferwurke materialen. De klean dy't oan 'e trend foldocht oan' e patattechnology fan 'e patat is yn' e hjoeddeistige hjerstskamlingen, Christopher Kane, Marni, Tod's, Alexander, dy't in namme hat makke op 'e ynlieding fan' e histoaryske erfgoed en de gebrûk fan vintage materialen). Mar fier fan alle merken dy't klean produsearje mei standert sirkulaasjes brûke patchwork as in manier om tekstylbewenningen te bewarjen dy't oerbliuwt nei it snijen of deponearje. Foar in soad ûntwerpers is it noch gewoan in dekorative resepsje, dy't de moade opnij ynfierde.
