Der er sådanne skintroner som Oksana Sakharov, hvis liv hele året rundt er fyldt med skønhed og udførelsesform for fantasier. Oksana - Master Creator Dolls. Hvor mange vidundere er skjult bag scenerne i hendes værksted! Lad os kort springe ind i verden af antikke blonder arme, der er kommet i opfyldelse og erobrede hjørner.
"Oksana, i 2011 lavede du en" stejl tur - fra stillingen som leder af marketingafdelingen på Amber Combine til fremstilling af dukker. " Fortæl os, hvorfor du besluttede at gøre et sådant omhyggeligt arbejde, og hvordan begyndte den kreative sti? Hvem støttede dig?
- Ja, 11/11/11 Min professionelle vej i Dukkernes kunst begyndte. Jeg deltog derefter i den internationale
Udstillingen "Art Dolls" i Manege. Hændelsen chokerede skalaen, arbejdsniveauet. Efter udstillingen forstod jeg: Hvis du vil gøre en dukke, skal du gøre det professionelt, niveauet af hobby er blevet smalt for mig. Beslutningen om at afskedige med stabilt og interessant arbejde var ret let, selv med glæde, fordi jeg helt forlader den fascinerende verden af dukker. Der var seriøse opgaver foran: en uafhængig undersøgelse af porcelæn tekniker, bekendtskab med en hængseldukke.
- Medlem af den kreative union af kunstnere i Rusland, medlem af mange udstillinger og laureat af den årlige internationale konkurrence Pandora Platinum ... Hvad betyder disse sejre for dig?
- Hver sejr er anerkendelsen af det faglige samfund, stimulansen fortsætter. Pandora for mig var en vartegn begivenhed, fordi jeg var i en nominering med Doll Art Matrahm: Alexandra Kukinova, Natalia Win. Derfor overvejer jeg denne sejr den mest værdifulde.
- Alle dine produkter er lavet af højkvalitets porcelæn og naturlig silke, silke fløjl, læder til sko og antikke broderi, perler og antikke broderi bruges til outfits. Hvad vises før i dit værksted, skitser eller stoffer? Hvor og hvordan finder du normalt antikke materialer?
- Arbejde på dukken starter altid med en skitse. Desuden begynder det, da jeg arbejder projekter, det hele med et generelt koncept: Hvad vil være projektet, hvad er hver eneste dukke i dette projekt, at det skal undervises. Efter tegning hver dukke. Og først efter det begynder jeg at arbejde på skulptur. Stoffer og tilbehør vælger også på scenen af skitser. Jeg elsker silke meget, mine dukker selv hår fra naturlig silke. Selvfølgelig, uden antikke stoffer og detaljer, synes jakkesætet mig ufuldstændigt, så jeg forsøger at supplere hvert outfit til de antikke elementer. Hvor jeg finder? Bogstaveligt talt - med verden på en tråd. Hvor jeg er, er det første punkt at besøge loppemarkederne, og venner, ved at vide om min lidenskab, kom også med gaver. Nå, jeg finder selvfølgelig skatte på vores og berømte verdens marionetudstillinger.
- Sikkert at holde gipsformer, færdige produkter og mange materialer, hold ovnen og borde til net og maleri, der kræves et stort værksted. Hvordan organiseres dit arbejdsområde?
- Jeg holder ikke gipsformer fra tidligere samlinger i mere end tre år. Eksperter tid, og formularerne går til lossepladsen. Undskyld? Nej, for ellers er det umuligt at bevæge sig fremad. Fra hver model påder jeg ikke mere end ti dukker, ofte endnu mindre. Det viser sig: Et nyt projekt er en ny model og formularer.
Selvfølgelig er der plads til opbevaring og behageligt arbejde. Jeg har mit eget værksted. Det er alle tænkt på det, der er et sted for en ovn med en professionel hætte, en masse hylder i opbevaringsrummet, og endda deres fotoblæser.
- Fortæl os om oprettelsen af skabelsen: Hvilken proces er mere spændende, og hvilken slags skønhed er tiden mere end normalt. Hvordan vidste du hele denne færdighed? Hvad synes du det vigtigste i dine værker?
- Jeg er helt nedsænket i alle skridt i skabelsen, jeg arbejder med glæde hver dag. Jeg elsker at arbejde med skulptur, jeg elsker maleriet og skabelsen af et kostume. Det kan siges som dette: Hvad i øjeblikket arbejder jeg, så elsker jeg selv sådan en "beskidte" scene som fjernelse af Forms Fonds, fordi det er intriger og teknisk beregning. Og så at dette bælte er mere behageligt i æstetisk plan, gennemgår jeg det til godt vejr og arbejder i haven blandt roser og fugle sang.
Normalt har jeg ingen "langsigtet". Jeg ved ikke hvorfor, men alle de ideer jeg bringer til sidst. Jeg kan ikke huske dukken, som det ville være svært for mig at arbejde. Hvis jeg allerede ser hende, vil det helt sikkert blive vist på lyset.
Det er svært for mig at sige det vigtigste i mine dukker. Sandsynligvis billede, tilstand. Det er vigtigt for mig, at dukken trænger ind og afbalanceret. Så det ikke altid er det samme. Derfor er der mobilitet i mine dukker. Jeg lægger altid vægt på: Hængsler i mine dukker er ikke det vigtigste, det er kun en mulighed for at tilføje en dukke af verbal. Lidt ændrede hældningens hældning - og dukken ændrer stemningen. Det er det, jeg vil have, dukken er ikke en frossen skulptur. Jeg vil have dem til at leve.
- Dine porcelæn nymfer kræver et roligt "museum" -forhold som ømt collectible skabelse. Mange bor i England, Estland, Letland, Tjekkiet. Hvad gør prisen på sådanne produkter? Hvad er et kollektivt portræt af din køber?
- Spørgsmålet om prisen er kompleks for mig. Det er snarere en personlig opfattelse, for hvilket beløb jeg er klar til at dele med en dukke. Aldrig tællet økonomisk effektivitet. Men jeg kender prisen på markedet. Mine dukker lever i samlere hjem. Og jeg håber virkelig, at år senere vil de være værdi og vil blive arvet. Mine købere er tynde, delikate, lidenskabelige mennesker. Ofte kommer de til at indsamle porcelændukker fra porcelænindsamling.
- En af samlingerne er opkaldt efter maleren og grafikken i Alfons Fly, den anden er inspireret af Domstolen for XVIII århundrede. Og hvilke andre kunstnere og epoker er generøst opdelt med dig ideer om nye projekter? I hvilket omfang holder du den historiske nøjagtighed af kostumer?
- Jeg er dybt nedsænket i den æra, hvor mine nye dukker vil eksistere. Jeg studerer maleri og skulptur af den tid. Jeg kan ikke sige, at kostumer af mine dukker er skabt med historisk nøjagtighed, men jeg forsøger at matche epoke, så et sted frit fortolkning. På samme tid ved jeg, hvor længe undertøj var moderigtigt i dette århundrede, jeg forsøger at rekonstruere de vigtigste detaljer, helt op til tegningen på væv og blonder. Det er ikke let, men meget fascinerende, og arbejdet her er ekko med jægerens spænding, fordi det sker en værd og passende blonder så svært.
"Ifølge dine ord har du nøjagtigt den energi, som forfatteren investerer i den. Hvis det er dårligt på sjælen, vil arbejdet ikke gå. " Og hvad er vigtigt at skabe en arbejdsgruppe, hvordan støtter du støtten af kroppen og ånden?
- Det er sandt. Og jeg ved ikke, hvad der er primært - humør eller arbejde, men bemærker, at jeg ikke arbejder i dårlig humør eller med alvorlige tanker. Måske er arbejdet stigende så meget, at dårlige tanker forsvinder! Jeg var heldig: Jeg skabte et ideelt arbejde for mig selv, som jeg går med glæde. I mit værksted hyggeligt, brænde krakket i pejsen, smukke musik lyder, te fra hendes mands elskede have - alt har alt. Hvis du åbner vinduet, vil du høre sangen af cockerel, gikken ankommer om foråret. Tradewass-verden forbliver langt bag hegnet.
"Hvad mere, ud over kreative praksis, gør du med glæde, som det ikke er synd på at bruge din fritid?"
- på familien. Jeg har det stort: tre døtre. Jeg værdsætter weekenden, hvor vi elsker at ride på havet. Vores klitter er en uudtømmelig kilde til inspiration og en vidunderlig læge.
- Følg nogen din kreative måde, hvis du har efterfølgere?
- Senior døtre har allerede valgt deres vej, de er langt fra dukker. Den yngste drømmer stadig om at blive designer. Hun går ofte med mig på udstillingen, møder du dukkerne i mange kunstnere. Hvem ved, måske en dag, og hun vil skabe en porcelænskønhed.
- Har du en drøm i kreativ plan? Hvad vil du rådgive for dem, der ønsker at professionelt engagere sig i håndlavet og være en populær mester? Hvilke kvaliteter skal du have det nødvendigt at udvikle sig selv?
- Min drøm er så absurd, at jeg tror, at hun vil forblive en drøm, jeg vil gerne nogensinde få min dukke til at blive sat op på Sotheby's auktion som arbejdet med høje mesterskab, hvor skulpturen, direktøren om kostume er syntetiseret . Jeg føler, at mine dukker er kunst. Og for at blive professionel på dette område, skal du have dem. Selv for at absorbere viden. Udvikle en filosofisk holdning til verden. Dokken er trods alt et helt univers.
