Det ser ud til, at Japan ikke lader mig gå. Kulturen af japansk overrasker altid og tiltrækker deres filosofi, stil, enkelhedens kompleksitet og især dybtgående læsning af denne verden. Selv i kunst kendte dette folk zen.
Boro og Sashiko. Patch som kunst.
Foto fra internettet
17. århundrede. Landet oplever en af de sværeste tider - tidspunktet for bestyrelsen for Clan Tokugawa. Japan er lukket fra hele verden. AUMORI-provinsen er en af de koldeste provinser. Og for at overleve, folk havde brug for at varme, isolere og forsegle deres kimono. Handelsstoffer har tilbagegang. Disse var dårlige segmenter af befolkningen. De blev tvunget til at gå i de samme tøj. Den gamle futon blev skudt (i Japan, der var altid en omhyggelig holdning til ting og ressourcer), hvad der var muligt blev skåret i en patch og angreb. Kimono var så meget syet, at nogle af dem flyttede fra sin far til sin søn. Disse kimono, som blev bedst lavet og bevaret, er repræsenteret nu i verdens bedste museer. Nu er det den nationale stolthed i Japan og et lyst, særpræg i kunstens verden.
Udstillinger fra Amuse Museum. Chuzaboro Tanaka Collection (foto taget fra internettet)
Så hvad er Boro, og hvad Sashiko?
Boro - først og fremmest multi-lagsedness og det er dets hoveddefinition
"Old View" - en særlig chic
En patch skal gå til en anden til en anden, dvs. En eller to patches - ikke men borough. Dette er en slags konstruktivisme, sender, dette er en funktion. Mahen kanter er meget karakteristiske for ham. Og sashiko forsegle alt dette søm
Sashiko og Boro kombineres her med Chibari-farvning
I japansk kultur går Boro og Sashiko hånd i hånd. Det hele begyndte som en måde for de fattige: Kun blå og grå, og alt det bedste for Samurai og deres Hustruer. Men i dag bærer Boro et helt andet løfte. Denne stil og pris. Meget høj pris. Nu er en mode for velhavende mennesker. I moderne Japan har disse teknikker afleveret tid. Og nu vender denne slags kunst tilbage til sin oprindelse med et hurtigt tempo.
Produkter fra den berømte japanske designer Mutsu (foto fra internettet)
Sashiko. I det væsentlige er det en søm "fremad nål."
Japansk version af nålarbejdet "farve" (foto fra netværket)
Oversat fra japansk betyder han bogstaveligt talt "Little Blows", Sasu er "piercing". I Rusland kaldes denne søm note. I japansk teknologi udføres det af tykke tråde, dvs. Tråd selv for sasisiko er snoet fra 4 tråde. Blødt twist. Og det er ikke moulin.
For tråde anvendes bomuld, hør, hør bomuld, cannabis bomuld. (Foto fra netværket)
Det er velegnet til strikning. Classic Traditional Sashiko er et blåt væv og hvide sting. Efter alt var bønderne forbudt at bære lyse tøj. Og det eneste farvestof, som var tilgængelig for dem - planten er en hustlee eller polygonum. Det er af det, at farven på indigo (mørkblå) opnås. Sting er trukket igennem. De burde være de samme og i størrelse, og ved at passere. Hovedreglen går aldrig krydser sting, altid forlade afstanden ved ornamentets korsvej.
Foto fra netværket
Foto fra netværket
Den traditionelle nål til Sashiko er lang nok, 5 cm. Sammen med hende bruger japanskerne en særlig timbelt, lavet af læder og metal for at skubbe nålen gennem kluden. Længden af en tråd skal skiftes til præcis en række. Notable nodules er ikke tilladt, selv på medc.
Foto fra netværket
Fra teori til øve
Selvfølgelig er Boro / Sashiko perfekt brug for oplevelse. Dette først ved første øjekast ser det ud til, at alt er simpelt. I dette blev jeg overbevist mig selv. Jeg lavede min boro og sashiko på almindelige jeans fra denim. Han tog en hvid bomuldstråd fra resterne af deres garn og den sædvanlige lange nål.
Anvendt tegningen, som blev opfattet. Jeg har bøjet. Og startede broderi.
Strikningstrådene er selvfølgelig lidt fedt til Sashiko, men men men men men men men men men men men men men men
Tegningen på jeans viste sig for at være kryptering, men den løftes stadig
Processen er så strammet, at jeg på et ornament ikke stoppede, også tilføjet accent som en fisk. Det viste sig ganske interessant Sashiko.
Boro, jeg improviserede også vævsrester og ret gamle bomulds skjorter. Jeg har lige skåret kvadraterne (alle dem 4) og rustede dem med en rød bomuldsgarn. Jeg var tilfreds med resultatet!
Traditionel til Japan kombination blå med rød
Jeg vil være retfærdig for dig, at i planer har jeg allerede et par projekter, som jeg vil implementere. Denne japanske duet inspirerede mig! Se, hvilken lyse mangfoldighed i dag præsenterer denne retning af broderi og rimelig "udnyttelse" af rester af unødvendige tøj.
Moderne valg Kimono (foto fra internettet)
Efter at have prøvet en gang, vil du helt sikkert genopbygge din garderobe eller et tilbehør eller en opgradering af det, du ikke vidste, hvor du skulle bære, og hvad de skulle bære, fordi du er ked af at smide ud. Åh, disse kloge japanske!
