Lluny dels salons freds de l'Institut Espanyol de Belles Arts Andoni Bastarrika (Andoni Bastarrika) va pavimentar el seu propi camí de l'artista de carrer.
Va descobrir completament la seva vocació vital per unir la gent de la força de l'art i la imaginació. No obstant això, després de 10 anys de crear escultures realistes inigualables de la sorra, segons el propi Bastarrik, continua obert allò que les seves mans són capaces, perquè és la sorra que decideix quina forma vol prendre.
Hem entrevistat Andoni Bastarriki per aprendre més sobre la seva vida i treballar com a manifestacions reals de la llibertat de l'Esperit.
Percep el món a través de les mans
Bastarrika: escultor autodidacta. Alhora que posseïa una botiga de fruites, i també era un terapeuta certificat Shiatsu. "Potser això em va ensenyar a veure el món amb les mans", va dir. Només a l'estiu del 2010, passant el dia a la platja amb les seves filles, va descobrir un talent en si mateix, ajudant-los a acabar l'escultura de la sorra.
La seva imaginació és la seva inspiració
Per crear les vostres escultures, Bastarrick es recull de 500 a 1 500 kg de sorra. Funciona bàsicament amb les mans nues. Li agrada sentir-se i tocar la sorra. Durant aquest procés, utilitza una imatge d'una futura escultura com a model, però la major part de la seva inspiració neix directament en la imaginació.
Al final de l'escultura surt de 6 a 12 hores. Després d'això, es demoleix gradualment pel vent, o destrueix el creador per alliberar l'espai públic on normalment funciona.
La sorra era el seu mestre
En la majoria dels casos, l'obra de Bastarrika és una manifestació d'humilitat, i no l'ego. "Treballar amb sorra pot ser bastant complicat", diu. - sobretot perquè treballo amb sorra de mala qualitat, i per tant no puc construir escultures altes. Però la sorra sempre va ser el meu mestre, aquesta és la seva manera d'ensenyar-nos una lliçó sobre els perills de l'ego i el desig d'avançar massa ràpidament ".
Destrucció - Preu de la llibertat
A diferència de la idea que sovint es transmet al món modern, la destrucció d'aquestes obres d'art simbolitza la brevetat de la nostra estada a la Terra i el nostre final ràpid. "El meu objectiu és representar la llibertat i va colpejar a la gent amb bellesa universal", diu Bastarrik. I què és la gent més que uneix el transcurs del temps incorporat en aquestes escultures vives?
Potser per això les escultures de Bastarrikov donen una sensació d'alliberament tan excel·lent, ja que la destrucció és el preu que ha de pagar la llibertat.
Què ha de fer més?
Bastarrika va admetre que no sabia on lideraria aquesta "aventura", de la mateixa manera que no sabia d'on va venir. Malgrat la humilitat amb la qual s'aproxima al seu treball, les autoritats locals van convidar a l'artista espanyol a crear escultures i transferir els seus coneixements a altres a seminaris anuals. Estaven interessats fins i tot caçadors de talents del Regne Unit i Aràbia Saudita.
"Així que espero nous seminaris d'estiu. M'agrada treballar aquí amb els nens, però estic obert a treballar en qualsevol lloc, ja sigui Austràlia, Àfrica o Europa ".
Bastarrika ens va demanar que transmetin els següents: "Avui és hora de crear art i viure tranquil·lament, per publicar una vida senzilla, però feliç". Què li respondria? Creus que l'art és una manera d'aconseguir la felicitat?