В наші дні речі, які розбиті або пошкоджені просто викидають, бо сучасна культура споживання подарувала нам можливість легко і просто купувати більше за меншу ціну. Але парадокс полягає в тому, що таким чином у нас стає все менше дійсно цінних речей, які мають свою історію, свої спогади, свою філософію. Наш сучасний світ не терпить недоліків. Ми славимо молодість, красу і новизну. У гонитві за мрією ми, часом, намагаємося приховати власні помилки, невдачі, падіння і недосконалість. А мистецтво кінцугі несе в собі таку необхідну сьогодні мудрість, яка застосовується не тільки до керамічних чашах, але і до людського життя.
Для багатьох кінцугі - це більше, ніж просто лагодження посуду, це прекрасний спосіб навчитися жити і переживати повсякденні непріятності.Будь якась вада нашої чашки або вада в нас самих, треба прийняти це недосконалість, постаратися звернути його на краще, але ні в якому разі не ховати його, не намагатися замаскувати. Так що ж це за мистецтво таке?
Кінцугі, або кінцукурой - японське мистецтво реставрації керамічних виробів за допомогою лаку, змішаного з золотим, срібним або платиновим порошком. Розбитий посуд склеюють, але тріщини не маскують, а навпаки, кожну з них підкреслюють. Мистецтво кінцугі виникло в Японії XV-ого століття в період правління сьогуна Асікага YOсімаси.
Його правління ознаменувалося сильним впливом ідей Дзен-буддизму, а також зростанням естетики ваби-сабі (витонченість в простоті, скромна простота), та й усієї японської культури в цілому. Зібрав при своєму дворі цілий штат художників, поетів і ремісників, сьоґун Асикага YOсімаса популяризував серед японців чайну церемонію чадо, мистецтво аранжування квітів ікебана, тушевие живопис суми-е і драматургію. Надзвичайним пошаною і увагою був удостоєний в той час кодекс самураїв Бусі.
Так ось, за однією з версій, Асикага YOсімаса розбив свою улюблену чайну чашу. Він наказав відреставрувати її, і чашу відправили в Китай. Майстри відновили чашу і повернули її сьогуну, але виявилося, що вони поєднали осколки жахливими великими скріпками. Асикага YOсімаса був незадоволений виконаною роботою і наказав японським майстрам знайти більш естетичний спосіб повернути чаші колишнього вигляду. Вони не тільки з'єднали осколки, а й перетворили звичайний посуд в предмет мистецтва за допомогою техніки кінцугі.
Так народилося не тільки нове мистецтво, а й нова філософія.
Про цінність невдач і провалів ми говоримо часто. Але при цьому, навіть якщо черговий провал ми змогли перетворити в успіх, все одно намагаємося забути про свої недоліки скоріше. Але, між тим, багато успішних людей зізнавалися, що вони пишаються своїми провалами, тому що багато в чому завдяки їм змогли знайти щастя і добитися успіху.
«Невдача - це приправа, яка надає успіху його аромат.»
Трумен Капоте, американський письменник
«Сила заснована на невдачах, а не на успіх. Я стала сильною, коли пливла проти течії ». Коко Шанель, французький модельєр
Так і кінцугі, замість того, щоб маскувати поломку і прагнути до недосяжного ідеалу, відновлює зламаний об'єкт, естетично заповнюючи пошкодження спеціальним швом і зберігаючи при цьому власну історію об'єкта, історію невдач і провалів, падінь і життєвої стійкості. І в результаті виходить створення щось більш гарне, ніж оригінал. Сучасна японська естетика високо цінує деталі, що підкреслюють знос від використання предмета, в ній поломки і тріщини невід'ємні від історії об'єкта, і тому не заслуговують забуття і маскування. З такої точки зору кінцугі виграє як з практичного боку, дозволяючи продовжувати використовувати річ після її пошкодження, так і з естетичної, виділяючи тріщини і сліди ремонту в контексті продовження, а не закінчення її життя.
Оригінальний процес мав на увазі використання спеціального лаку. Розбиті частини склеювалися, використовуючи лак Уруша, отриманий із соку китайського лакового дерева. Заключний шар Уруша покривався золотим порошком і потім полірувався. Треба сказати, що збір соку і обробка вироби досить небезпечні через свою токсичність. На щастя, як тільки розчин сохне і зміцнюється, токсичні ефекти анулюються, роблячи виріб абсолютно безпечним. Майстри кінцугі використовують і інший метод з'єднання черепків, просвердлюючи в них крихітні отвори і вставляючи туди золоті скоби, що скріплюють їх воєдино. Такий спосіб дозволяє зробити шви більш помітними, як ви можете помітити на зображенні внизу.
Розрізняють три основні різновиди кінцугі:
- тріщина - використання золотого пилу зі смолою або лаком замість клею з мінімальним об'ємом відсутніх частин;
- мозаїка - дослівно «заповнення відсутніх фрагментів - виконується золотом або золотий емаллю;
- стикування - заміна відсутніх частин іншими, відповідними за формою, але не обов'язково за фактурою і кольором.
Етап 1: Посудина миється, шматочки збираються разом за допомогою скотча, скотчу, пластиліну тощо Для того щоб зрозуміти, як виглядала посудина, врахувати можливі залишкові деформації.
Етап 2: Робиться «база». Вона складається з борошна, води і лаку уруси. Це такий своєрідний клей. Цей склад наноситься на поверхні, що склеюються, вони поєднуються, фіксуються. Цим же складом заповнюються глибокі тріщини, відсутні частини. Сушка до місяця.
Етап 3: Первинна чистка. Зайва «база» видаляється, шви очищаються, перевіряється наявність дірок, пропусків. Якщо такі знаходяться, то починається все з пункту №2. Якщо все здорово, то все зачищається наждачним папером від великої до дрібної.
Етап 4: Всі шви проходяться тонким шаром лаку, так як база має пористу текстуру. Виріб ставиться в ящик для сушки. Сушка до тижня.
Етап 5: Знову чистка. Наждачка від великої до дрібної.
Етап 6: Ще один шар лаку по швах. Знову сушка (шари лаку можуть накладатися нескінченно, поки мене не задовольнить результат).
Етап 7: І знову чистка. На цей раз фінальна.
Етап 8: Наноситься тонкий шар лаку по швах і зверху засипається металевою пудрою. Посудина йде на фінальну сушку.
Етап 9: Посуд ретельно відмивається від залишків пудри.
