По темі вітражного розпису написано достатню кількість різноманітних майстер-класів. Ось і я вирішила поділитися своїм досвідом з тими, хто хоче долучитися до цього виду творчості. Займатися вітражним розписом не просто приємно. Час летить непомітно, а з рук майстрів виходять виняткові творіння, які радують своїх творців і власників довгі роки.
Темою для майстер-класу я вибрала розпис звичайної скляної вази з магазину «Ікеа». Ваза проста, з прозорого скла, нічим не примітна. Але через кілька годин вона перетвориться в унікальне прикраса інтер'єру.
Ступінь складності майстер-класу: низька. Це означає, що будь-який бажаючий зможе повторити мій досвід і створити свій шедевр, маючи лише інструменти, матеріали і достатню кількість часу і терпіння. Особливих навичок не потрібно, просто дотримуйтесь інструкцій.
Підготуємо інструменти і матеріали:
- Скляна заготівля вази. Я взяла невелику і недорогу заготовку з товстого скла з чотирма гранями (магазин «Ікеа»).
- Вітражні фарби на водній або органічній основі. Основні базові кольори. Я використовую французькі вітражні фарби.
- Акриловий контур. Колір: чорний перламутровий. Виробництво: Таїр.
- Спирт для очищення і знежирення скла.
- Пензлик або дерев'яна паличка (можна користуватися зубочисткою).
- Гумові рукавички для захисту і чистоти рук (за бажанням).
- Сухі серветки.
- Ватні палички.
Якщо все готово, то приступаємо.
Для початку протираємо скло, щоб воно стало чистим і сухим. Щоб нанести малюнок, я не користувалася ніякими трафаретами. Малювала листочки довільно. Малюнок схожий на лусочки в шишці, хто що побачить. Якщо ви не впевнені у своїй майстерності і фантазії, то малюнок можна перенести на скло за допомогою копірки. Але я цей спосіб використовую рідко, так як від копірки залишаються некрасиві чорні розводи, які потім важко (але можливо) видалити. Не бійтеся експериментувати.
У мене ваза з чотирма гранями. Грані фарбуються послідовно зі значними проміжками по часу. Потрібно дати контуру на кожній грані добре просохнути, щоб потім переходити до наступної.
Я трохи освіжила деякі листочки в малюнку, додамо прямі і хвилясті лінії. Листочки вибирала довільно. Але можна обійтися і без цього.
Ось така ваза виходить.
Я задекорувала 2 сторони. На це пішло 4 години. По годині на малювання контурами кожного боку і по годині на просушку. Цей майстер-клас нескладної, але довгий, так як кожній стороні потрібно дати час висохнути (як контуру, так потім і фарбам).
Тепер можна приступати до створення колірного рішення. Я дотримуюся власних рекомендацій і послідовності в роботі: спочатку зафарбовуємо сектора мозаїки одним вибраним кольором. Я почала з жовтого.
З жовтим прекрасно поєднується фіолетовий колір. Нехай таких пелюсток буде більше, ніж жовтих, але вони обов'язково повинні бути поруч з жовтими. Так колірне рішення малюнка буде гармонійним.
За колірною гамою поруч з фіолетовим кольором завжди йде червоний. Додаємо його.
Тепер можна додати теплих відтінків: яскравий і блідий оранжевий кольори. Як бачите, квітів потрібно не дуже багато, а ефект цікавий.
Щоб ваза стала ще яскравіше, я використовувала три відтінки зеленої фарби: світлий зелений, болотний зелений і турецька зелений.
Ось так красиво кольору грають на сонці.
Коли одна сторона розфарбована, потрібно її залишити на просушку. Я почекала трохи, за потім зайнялася другою стороною. Принцип розфарбовування той же. Чергуючи кольору. Для зручності нанесення фарби можна використовувати пензлик або тонку дерев'яну паличку, кому що зручніше. Просто маку паличку в фарбу, переносячи її на скляну поверхню.
А ось і готова робота.
Сподіваюся, майстер-клас виявиться корисним і спонукає вас до активних творчих дій. Хай щастить.
- джерело